Театральная Энциклопедия - файл n1.doc

приобрести
Театральная Энциклопедия
скачать (42273.5 kb.)
Доступные файлы (1):
n1.doc42274kb.07.07.2012 02:10скачать

n1.doc

1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   ...   553

засухи), в свадебных церемониях ("нишан" - обручение, "дуваггапма" -

снятие вуали с лица невесты, "той"- свадебный пир), в играх ("гизлянач"

-игра в прятки, "кесалдыгач" - игра в поло), игровых песнях ("кэпэнэк" -

мотыл„к, "бэнэфшэ" - фиалка). Первичные формы театр. представлений

связаны с синкретич. творчеством ашугов; к ним относятся также

коллективный мужской танец "яллы", выступления скоморохов, канатоходцев,

кяндирбазов (фокусников), мухрадуздов и мухребазов, представления

дервишей, "заклинателей" змей и т. д. С давних врем„н известны

представления азерб. нар. т-ра - оюн и тамаша" из к-рых наиболее

известны: "Кечал-пехлеван" ("Плешивый богатырь"), "Кафтаркос" ("Гиена"),

"Ма,-рал-оюну" ("Оленья игра"), "Хан-хан" ("Повелитель - судья"),

"Тапдыг чобан" ("Пастух Тапдыг"), "Тенбель гардаш" ("Брат лентяй"),

"Джейран ханум" ("Госпожа Джейран") и "Кес-кеса" (игра в масках).

Древнейшим явлением театр. культуры Азербайджана был кукольный т-р

"Килим-арасы" ("Из-за ковра"), представления к-рого высмеивали уродливые

явления быта, социальное неравенство, несправедливость. В средние века

возник и в дальнейшем получил широкое распространение азерб.

религиозно-мистериальный т-р, отражавший в своих многоэпизодных

представлениях ("Шабих") идеологию феодального общества.

Воздействие прогрессивной культуры и иск-ва рус. народа, усилившееся

с присоединением в начале 19 в. территории Сев. Азербайджана к России,

способствовало возникновению профессионального драм. т-ра Азербайджана.

В сер. 19 в. начали организовываться спектакли в Шуше (1848), Ленкорани

(1850), Шемахе (4857-58) и др. азерб. городах. В это же время комедии М.

Ф. Ахундова "Мусье Жор-дан, ботаник, и дервиш Масталишах, знаменитый

колдун", "Медведь, победитель разбойника", Вези р ленкоранского ханства"

были показаны в рус. т-рах (в Петербурге-1851, в Тифлисе - 1852).

Решающую роль для дальнейшего развития азерб. нац. т-ра имели пост.

комедий М. Ф. Ахундова "Ве-зир ленкоранского ханства" и "Гаджи Кара"

("Приключение скряги") в Баку в марте и июне 1873 при участии видного

обществ, деятеля Г. Меликова (Зар-даби) и его учеников, будущих

драматургов Н. Вези рова, А. Адигезалова. В конце 19 в. спектакли на

азерб. яз. ставились в Баку, Шуше, Гандже (ныне Кировабад), Нухе,

Сальянах, Нахичевани и др. городах. Организаторами этих пост. были

передовые представители азерб. интеллигенции - писатели и учителя Г.

Меликов, Ю. Мелик-Ахназаров, Н. и Г. Везировы, Н. Нариманов, Г.

Махмудбеков, М. Азиз-беков, С. М. Ганизаде, А. Ахвердов, Г. Бадалбеков,

Р. Таиров, А. Велибеков, Р. Эфендиев, Д. Мелик-Ега-нов и др. В 1888 по

инициативе Махмудбекова, при активном участии Ганизаде, а затем

Нариманова была создана театр. труппа в Баку. В 1897 Меликов сформировал

первый проф. коллектив - "Мусульманская драм. труппа".

Репертуар азерб. дореволюц. т-ра строился гл. обр. на пьесах азерб.

драматургов - М. Ф. Ахундова, Н. и Г. Везировых, Н. Нариманова, А.

Ахвер-дова, Дж. Мамедкулизаде и др. Он обогащался также произведениями

русских (Гоголь, Тургенев, Л. Толстой) и зап.-европ. классиков (Шекспир,

Шиллер, Мольер). С первых лет своего возникновения А. т. становится

центром просветительных и демократич. идей. Такие пьесы, как "Горе

Фахреддина", "Из-под дождя, да в ливень" Н. Везирова, "Разор„нное

гнездо", "Несчастный юноша", "Ага Мухаммед-шах Каджар", "Волшебница

пери" ("Пери Джаду") Ахвердова, "Невежество" и "Надир-шах" Нариманова

наряду с комедиями М. Ф. Ахундова разоблачали нравы феодального

общества, гн„т и деспотизм помещичье-капиталистич. строя, религиозный

фанатизм и мракобесие.

Огромное влияние на развитие А. т. оказала революция 1905-07. В эти

годы возникают новые театр. труппы, т. н. "товарищества". Наряду с драм.

кружками в нефтяных р-нах созда„тся специальная труппа при рабочей

газете "Текамюль" под названием "Гамийет" для обслуживания рабочих

зрителей. В 1907 при благотворительном об-ве "Ниджат" была организована

труппа, в к-рой собрались лучшие акт„ры. Эта труппа располагала своим

помещением, гардеробом, реквизитом и т. п. В 1910 новая театр. труппа

созда„тся при благотворительном об-ве "Сафа". Значит. событиями в

истории А.. т. были спектакли "Ага Мухаммед-шах Каджар" Ахвердова

(1907), "Кузнец Гяве" Ш. Сами (1908), "Разбойники" (1907); "Мертвецы"

Мамедкулизаде (1916), "Отелло" (1910). В этих спектаклях прославился

выдающийся акт„р и режисс„р Г. Араблинский, искусство которого было

проникнуто революц.-романтич. пафосом. Крупнейшим акт„ром-реалистом,

основоположником нац. акт„рской школы был Дж. Зейналов.

Рост нац. культуры сопровождался неуклонным ростом популярности т-ра

в народе и способствовал возникновению новых форм театр. иск-ва.

Развитие азерб. нар. музыки, создание ансамблей сазандаров, ашугов и

зурначей, муз. номера к драматич. спектаклям способствовали формированию

муз. т-ра. Непосредственной предтечей нац. оперы явились одноактные

сценич. картины по поэмам "Лейли и Медж-нун" Физули и "Фархад и Ширин"

Навои, показанные в Шуше в 1897-98 и Баку в 1901 и 1902. В 1908 в Баку

была поставлена первая нац. опера "Лейли и Меджнун" У. Гаджибекова. Эта

опера положила начало азерб. проф. муз. т-ру. Основу репертуара муз.

т-ра в первые годы его существования составляли произведения У.

Гаджибекова создавшего в 1908-13 оперы "Лейли и Меджнун", "Шейх Санан",

"Рустам и Зохраб", "Шах Аббас и Хуршид Бану", "Асли и Керем" и

сценически не осуществл„нную оперу "Га-рун и Лейла", а также три муз.

комедии: "Муж и жена", "Не та, так эта", "Аршин мал алан". В последующие

годы репертуар азерб. муз. театра обогатился новыми произведениями 3.

Гаджибекова (опера "Ашик Гариб" и муз. комедии "Пятидесятилетний юноша",

"Женатый холостяк"), М. Магомаева (опера "Шах Исмаил"), М. М.

Кязимовского (муз. комедии "Молла Джаби", "Вур-а-вур"), М. Амирова

(опера "Сей-фельмолк"), Г. Б. Шарифова и Славинского ("Махру и мах") и

др.

Однако муз. т-р, располагавший собственным репертуаром, испытывал

острую нужду в исполнителях. Наряду с оперными акт„рами Г.

К.Сарабскил1,М.М.Ма-медовым, Г. А. Гаджибабабековым, М. X. Терегуловым

М. Т. Багировым, А. Б. Агдамским в муз. спектаклях участвовали в

основном драм. акт„ры. Муз. и драм. т-ры не имели ч„ткого разделения, и

репертуар трупп включал как драм., так и муз. произведения (в 1910-е гг.

преобладали муз. спектакли).

Дореволюц. А. т., тесно связанный с прогрессивными, демократич.

идеями, сыграл важную роль в культурном развитии народа. Но развитие

нац. театр. иск-ва тормозилось сопротивлением реакции, политикой

царизма, ограничивавшего рост нац. культуры народов, подавлявшего

прогрессивные устремления. Молодые театр. коллективы были лишены

материальных средств, условий для работы. Это тормозило создание

репертуара и рост творч. кадров. А. т. нередко подвергался воздействию

бурж. идеологии и не мог преодолеть любительства, добиться высокого

уровня сценич. культуры. Созданный в 1919 государственный т-р влачил

жалкое существование и был использован антинародным мусаватистским

правительством в целях пропаганды бурж.-национа-листич. идей.

Только после установления Советской власти в Азербайджане (1920) А.

т. вышел на путь свободного развития. Правительство Азербайджанской ССР

национализировало все т-ры, объединило разрозненные труппы, зачислило

акт„ров на гос. службу, ассигновало средства на развитие нац. искусства.

В 1920 был создан Объедин„нный гос. т-р, включавший азерб., рус., арм.

драматические и оперные труппы. В 1922 драм. азерб. труппа была

преобразована в академия, драм. т-р (ныне Азербайджанский акаде-мич.

драм. т-р им. М. Азизбекова), а оперная труппа в 1924 - в т-р оперы' и

балета (ныне Азербайджанский академии, т-р оперы и балета им. М. Ф.

Ахундова). В 1920 организованы рус., а в 1921 азерб. са-тир-агиттеатры;

на базе рус. сатир-агиттеатра (см. Бакинский свободный сатир-агиттеатр)

возник в 1923 Бакинский рабочий т-р (БРТ), переименованный в дальнейшем

в Азерб. т-р русской драмы (см. Бакинский русский театр), а на базе

азерб. сатир-агиттеатра в 1925 создан Бакинский азерб.

рабоче-крестьянский т-р (в 1927 преобразован в Бакинский тюркский

рабочий театр). В 1928 организован рус., а в 1930 - азерб. секторы ТЮЗа

(Азербайджанский театр юного зрителя им. М. Горького); в 1938 -

Азербайджанский театр музыкальной комедии.

Организационное оформление и укрепление т-ров сопровождалось ростом

их идейно-художественного уровня. Два драм. т-ра - Драм. т-р им.

Азизбекова и Рабочий т-р - отражали сложный процесс развития нац. театр.

культуры. Т-р им. Азизбекова хранил и продолжал лучшие нац. традиции. Он

ставил преимущественно классич. репертуар и новые произведения азерб.

драматургов, особенно Дж. Джа-барлы и Гусейна Джавида. Очищая свой

репертуар от идейно и художественно порочных произведений, т-р

разрабатывал важнейшие темы современности. В конце 20-х - нач. 30-х гг.

здесь были пост. пьесы Джабарлы-"Невеста огня" и "Севилье (1928),

Ал-мас" (1931) и "В 1905 году" (1931), "Яшар" (1932), "Поворот" (1932),

а также пьесы "Князь" Джавпда (1930), "Загмук" Глебова (1929), "Любовь

Яровая" (1929) и др. Развивая свою сценич. культуру, т-р укреплялся на

позициях реализма, но в отдельных спектаклях - "Кузнец Гяве" Сами,

обраб. С. Ахундова (1929), "Гаджи Кара" ("Приключение скряги") М. Ф.

Ахундова (1930), "Мертвецы" Мамедкулизаде (1933) - отдавал нек-рую дань

формалистич. и вуль-гарно-социологич. тенденциям.

Театром нового направления был Рабочий т-р. Его репертуар состоял гл.

обр. из переводов и переделок произведений рус. советских драматургов,

посв. темам гражданской войны и строительства новой жизни ("Разлом";

"Шторм"; "Рельсы гудят" Киршона, "Воздушный пирог" Ромашова, "Инга"

Глебова и др.).

В репертуар т-ра включались произведения и нац. классики ("Мертвецы",

"Книга матери" Мамедкулизаде) и совр. драматургов ("Севиль" Джабарлы,

"Пожар" Рустама, "Дороги" Назарли, "Тень" Гусейна и др.). Это был театр

революц. героики и романтики, спектакли его содержали острую критику

старых предрассудков. Коллектив осваивал достижения передовых советских

т-ров в области режиссуры и декоративного искусства. Однако в сво„м

стремлении к новаторству т-р нередко испытывал воздействие

антиреалистических тенденций (пролеткультовских, конструктивистских и

др.). С 1933 Рабочий театр работает в Кировабаде (см. ' Кировабадский

театр им. Джабарлы).

В 1930 Т-р им. Азизбекова выступал на Всесоюзной олимпиаде нац. т-ров

в Москве, где высокое признание получила драматургия Дж. Джабарлы и

мастерство акт„ров А. М. Шарифзаде и Ульви Раджаб, Давудовой, Алиева,

Сидги Рухулла, Идаятзаде, Тах-масиба.

В 30-х гг. А. т. достиг новых успехов, свидетельствующих о его творч.

зрелости. Овладевая методом социалистич. реализма, Т-р им. Азизбекова

осуществил ряд значит, спектаклей, разнообразных по жанру и стилю. Среди

спектаклей о современности и гражд. войне: "Гибель эскадры" (1934),

"Платон Кречет" (1935); "Хаят" Ибрагимова /1937); народно-героич.

спектакли на историч. темы: "Сиявуш" Джавида (1934), "Шах-наме" Джанана

(1936), Вагиф" (1938) и "Хан-лар" (1939) С. Вургуна, "Гачах Наби" С.

Рустама (1940) и др. Театр показал первые советские комедии "Свадьба"

(1939) и "Счастливцы" (1941) С. Рах-мана. Одновременно т-р успешно

осваивал произведения нац., рус. и мировой классики, достигнув больших

успехов в постановке шекспировских спектаклей "Гамлет" (1926, 1933),

"Отелло" (1932), "Макбет" (1936), "Ромео и Джульетта" (1937).

В 30-е гг. композиторы Азербайджана обогатили репертуар т-ра оперы и

балета новыми произведениями. В дни первой декады азерб. искусства в

Москве (1938) т-р показал спектакли: "К„р-оглы", "Аршин мал алан" У.

Гаджибекова, "Нергиз" Магомаева и "Шахсенем" Глиэра. После декады, в

1940 был пост. балет "Девичья башня" ("Гыз галасы") Бадалбейли,

положивший начало нац. балетному искусству.

В годы Великой Отечеств, войны т-ры Азербайджана ставили спектакли,

отражавшие героич. борьбу советского народа против фашизма: "Вэфа"

Расула Рзы, "Мухаббет" Ибрагимова, "Месть" Халила, "Львиное логово"

Тахмасиба - в драм. т-рах; "Родина ц фрош" У. Гаджибекова, "Вэтэн"

Караева и Гаджиева и др.- в оперном т-ре. В 1942 была пост. опера

"Хос-ров и Ширин" Ниязи.

Постановления ЦК КПСС по идеологич. вопросам помогли А. т. обогатить

идейное содержание своего репертуара. В конце 40-50-х гг. были

осуществлены пост. ряда новых пьес, опер и балетов азерб. авторов. В

драм. т-рах - "Утро Востока" Мамедханлы, "Светлый путь", "Вешние воды",

"В семье Атае-вых" Эфендиева, комедия "Невеста" Сабита Рах-мана,

"Глазной врач" Сафарли, "Большая любовь", "Ильдрым" и "Бухта Ильича"

Меджнунбекова, "На дальних берегах" Сеидбейли и Касумова, "Джаван-шир"

Мехти Гусейна и др. В оперном т-ре - оперы "Низами" Бадалбейли, "Севиль"

Амирова, "Азад" Джангирова, балеты "Гюлыпен" С. Гаджибекова и "Семь

красавиц" Караева. На сценах драм. т-р(в успешно ставились произведения

классич. драматургии: "Двенадцатая ночь", "Отелло", "Зимняя сказка"

Шекспира, "Васса Железнова"; "Звезда Севильи" и "Учитель танцев" Лопе де

Вега (Т-р им. Азизбекова), "Собака на сене" (Кировабадский т-р и др.).

Расширил свою деятельность и Азерб. театр муз. комедии. В его

репертуар, кроме муз. комедий У. и 3. Гаджибековых, написанных в

дореволюц. период, вошли: "Пятирубл„вая невеста", "Дурна" Рустамова,

"Улдуз", "Мухаббет Гюли" Алескерова, "Чья свадьба" Мешадибекова,

"Похитители сердец", "Радостная весть" Амирова, "Гызыл-Гюль" ("Роза") С.

Гаджибекова, "Песня нашего села" Багирова, "Золотоискатели" Кулиева.

В республике выросла большая плеяда драматургов и композиторов,

акт„ров драмы и оперы, режисс„ров, дириж„ров и театр. художников.

Значит, вклад в развитие нац. иск-ва внесли нар. артисты СССР - У.

Гаджибеков, М. А. Алиев, Сидги Рухулла, нар. арт. Азерб. ССР И.

Идаятзаде, Кязим Зия. Среди деятелей театр. иск-ва Азерб. ССР (1960):

нар. арт. СССР-Ш. Мамедова, Бюль-Бюлъ (Мамедов), М. Да-вудова, А.

Искендеров, К. Караев, Г.Алмасзаде, Ниязи, Р. Бейбутов, нар. арт. Азерб.

ССР - А. Алекперов, Р. Афганлы, И. Дагестанлы, А. Герайбейли, А.

Курбанов, А. Султанов, М. Велиханлы, Л. Ба-дирбейли (драма), А.

Буниятзаде, М. Багиров, Г. Га-джибабабеков, К. Баташов, Л. Векилова

(опера и балет) и др.

В республике работают: в Баку - Азерб. ака-демич. т-р оперы и балета

им. М. Ф. Ахундова (два сектора - азерб. и рус.), Азерб. акаде-мич.

драм. т-р им. М. Азизбекова, Азерб. русские драм. т-р им. Самеда

Вургуна, Азерб. т-р муз. комедии (два сектора - азерб. и рус.). Театр

юного зрителя им. А. М. Горького (два сектора - азерб. и рус.).

На периферии республики работают: Азерб. драм. т-р им. Джабарлы

(Кировабад); Драм. арм. т-р им. М. Горького (Степанакерт); Азерб. драм.

т-р им. М. Ф. Ахундова (Нахичевань); Азерб. драм. т-р им. А. Бакиханова

(Куба) и многочисленные театр. коллективы при рабочих дворцах культуры,

клубах, заводах, фабриках, совхозах, колхозах и др. предприятиях и

учреждениях республики. Подготовка молодых театр. кадров с 1923 была

сосредоточена в бакинском театр. техникуме, с 1945 - в Азербайджанском

театральном институте им. М. А. Алиева (см.).

Лит.: Джафаров Д ж., Театр им. Азизбекова, М., 1951; Азербайджанский

драматический театр. Баку, 1959 (на азерб. яз.); Искусство Азербайджана,

т. 3, Баку, 1950; Б а-далбейли А., Касимов К., Азербайджанский

государственный ордена Ленина театр оперы и балета имени М. Ф. Ахундова,

М., 1959; Мамедова III., Пути развития азербайджанского музыкального

театра, М., 1931. К,Кас.,Д.Дж

АЗЕРБАЙДЖАНСКИЙ ТЕАТР ИМ. ДЖАБАР-'

ЛЫ - см. Кировабадский театр им. Джабарлы.

АЗЕРБАЙДЖАНСКИЙ ТЕАТР МУЗЫКАЛЬНОЙ КОМЕДИИ. Организован в Баку в

апреле 1938, имеет два сектора - азерб. и русский. Репертуар азерб.

сектора т-ра в первые годы его деятельности составляли муз. комедии

братьев У. и 3. Гаджи-бековых, направленные против феод.-патриархальных

отношений в быту, призывавшие к борьбе за освобождение

женщины-азербайджанки: "Муж и жена", "Не та, так эта" У. Гаджибекова,

"Женатый холостяк" 3. Гаджибекова и др. В последующие годы т-р включал в

свой репертуар новые, современные муз. комедии азерб. авторов. В 1939

осуществлена пост. первой сов. азерб. муз. комедии "Пятирубл„вая

невеста" Рустамова; в следующем сезоне состоялись премьеры: "Чья

свадьба" Ме-шадибекова и "Роза" С. Гаджибекова. Среди лучших пост. т-ра

- "Похитители сердец" Амирова (1944), "Дурна" Рустамова (1947), "Улдуз"

Алескерова (1948), "Радостная весть" Амирова (1946). В 1956, после неск.

лет перерыва, т-р вновь возобновил свою деятельность. В 1959 пост. муз.

комедии "Гаджи Кара" (по одноим. комедии М. Ф. Ахундова) Адигеза-лова и

Мустафаева и "Песня нашего села" Багиро-ва. Театр ставил также

музыкальные комедии арм., груз. и др. авторов: "Счастливый день"

Айвазяна, "Большая свадьба" Тиграняна, "Кето и Котэ" Долид-зе и др.

В репертуаре рус. сектора-классич. и совр. оперетты "Голубая мазурка"

Легара (1938), "Принцесса цирка" Кальмана (1940), "Свадьба в Малиновке"

Б. Александрова (1938), "Трембита" Милютина (1952), "Белая акация"

Дунаевского (1956) и др. Среди артистов азерб. сектора т-ра - засл. арт.

Азерб. ССР Л. Абдуллаев, М. Калантарли, К. Керимов, И. Гуссейнов, Р.

Мамедов, Р. Алиева, Ш. Касумова; рус. сектора - В. Белов, 3.

Цагельницкий, А. Логинов, Б. Ростинин, Е. Маринина, Е. Колото-ва, Т.

Созыкина, И. Подгорная и др. Гл. дириж„р т-ра - Ч. Гаджибеков. К. Кае.

АЗЕРБАЙДЖАНСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМ. М. Ф. АХУНДОВА

(Азербайджанский ордена Ленина академич. театр оперы и балета им.М. Ф.

Ахундова). В 1920 в Баку был основан Азерб. драм. т-р. В сезоне 1924-25

т-р разделился на драм. и оперную труппы; последняя объединилась с

работавшей в Баку рус. оперной труппой. Спектакли т-ра шли на азерб. и

рус. яз. В этот коллектив вошли лучшие мастера азерб. муз. т-ра: певцы -

Бюль-Бюль (Мамедов),

Г. К. Сарабский, Г. Гаджибабабеков, М. Т. Багиров, М. X. Терегулов,

певицы-Ш. Мамедова, С. Гаджи-ева, Ф. Мухтарова, X. и .С. Каджар, А.

Рзаева и др. В театре выросли молодые азерб. оперные певцы, дириж„ры,

режисс„ры, театр. художники. Используя опыт рус. коллектива, ставившего

произв. рус. и зап.-европ. классиков, азерб. оперная труппа

совершенствовала сценич. и вок. мастерство. В 1930 т-ру присвоено имя

выдающегося драматурга М. Ф. Ахундова. В 30-е гг. т-р осуществил пост.

опер "Северный ветер" Книппера (1931), "Шахсенем" Гли-эра (1934),

"Нергиз" Магомаева (1935), "Тихий Дон" Дзержинского (1936), "К„р-оглы"

У. Гаджибекова (1937), "Броненосец Пот„мкин" Чишко (1939), балета

"Девичья башня" Бадалбейли (1940) и др. Значит. место в репертуаре т-ра

занимает рус. и зап.-европ. оперная и балетная классика ("Иван Сусанин",

"Пиковая дама", "Спящая красавица", "Аида", "Отел-ло" и др.). В годы

Великой Отечественной войны т-р осуществил ряд постановок опер азерб.

композиторов - "Вэтэн" ("Родина") Караева и Гаджиева (Ст. пр. 1946),

"Хосров и Ширин" Ниязи. В спектаклях принимало участие новое поколение

деятелей азерб. муз. т-ра: певцы - А. Буниятзаде, А. Садыхов, X.

Ахвердов, Я. Рзаев, Г. Гусейнов, певицы - Г. Ис-кендерова, А. Рзаева, С.

Мустафаева, Э. Ахундова, Г. Гасанова, балерина Г. Алмасзаде,

дириж„ры-Ниязи, А. Гасанов, А. Бадалбейли, режисс„ры - И. Ида-ятзаде, А.

Искендеров, С. Дадашевидр. В 40-50-х гг. т-ром пост. оперы: "Низами"

Бадалбейли, "Севиль" Амирова, "Азад" Джангирова, "Асли и Керем" У.

Гаджибекова, "Даиси" Палиашвили, "Ануш" Тиграняна, "Алеко" Рахманинова;

балеты "Гюлыпен" С. Гаджибекова (1950, Ст. пр. 1952), "Семь красавиц"

Караева, "Золотой ключик" Зейдмана, "Лауренсия" и др. В труппе театра

(1960); нар. артисты СССР - певцы Бюль-Бюль (Мамедов), Р. Бейбутов,

певица ТО. Мамедова, дириж„р Ниязи; нар. арт. Азерб. ССР - гл. реж. М.

А. Мамедое, певцы И. А галаров, М.Багиров, А. Б. Бу-ниятзаде, Г.

Гаджибабабеков, А. А. Садыков, певицы Му-стафаева, Мухтарова, Рзаева;

балерины Г. Алмасзаде, Л. Векилова, дириж„р К. Абдуллаев и др. К. Кае.

РЕПЕРТУАР ТЕАТРА

(в скобках указаны фамилии постановщиков)

Сезон 1924-25. "Лейли и Меджнун" У. Гаджибековь (Туганов), "Шах

Исмаил" Магомаева (Туганов), "Польский бал" на муз. Глинки.

1925. "Аршин мал алан" У. Гаджибекова, "Асли и Керем" У. Гаджибекова

(Борисенко), "Ашик Гариб" 3. Гаджибекова, "Коппелия" (Говорков).

1927. "Лебединое озеро* (Геворков).

1928. "Красный мак' (ныне "Красный цветок") (Геворков),

1929.'"Шах Исмаил" Магомаева (Шарпфов), "Эсмеральда". Сезон 1930-31.

Сцена дуэли из оперы "Евгений Онегин".

1931. "Асли и Керем" У. Гаджибекова (Боголюбов), "Ашик Гариб" 3.

Гаджибекова, "Шах Исмаил" Магомаева, "Аршин мал алан" У. Гаджибекова.

1932. "Красный мак".

1933. "Ашик Гариб" 3. Гаджибекова, "Карманьола" Фе-мелиди (Вирский и

Болотов).

1934. "Шахсенем" Глиэра (Просторов), "Лейли и Меджнун" У. Гаджибекова

(Дадашев), "Шах Исмаил" Магомаева, "Красный мак" (Кананович), "Дон

Кихот" (Кананович).

1935. "Нергиз" Магомаева (Туганов), "Бахчисарайский фонтан"

(Арбатов), "Лебединое озеро" (Болотов и Вирский), Корсар" Адана (Вирский

и Болотов).

1936. "Шахсенем" Глиэра (Агсабадзе), "Аршин мал алан" У. Гаджибекова,

"Красный мак" (Арбатов), "Лебединое озеро".

1937. "К„р-оглы" У. Гаджибекова (Идаятзаде), "Шахсенем" Глиэра

(Искендеров).

1938. "Нергиз" Магомаева (Дадашев), "Аршин мал алан" (Идаятзаде),

"Бахчисарайский фонтан".

1939. "Сафа" ("Радость") Маиляна (Дадашев), "Эсмеральда" (Геворков и

Вронский).

1940. "Шах Исмаил" Магомаева, "Девичья башня" Бадалбейли (Идаятзаде,

Геворков и Вронский), "Лебединое озеро",

1941. "Ануш" Тиграняна (Идаятзаде), "Сигнал" Криш-туда м Вайнштейна,

"Бахчисарайский фонтан"; "Арлекинада" Дряго.

1942. "Гнев народный" Зейдмана и А. Бадалбейли, "Родина и фронт" У.

Гаджибекова, "X ос ров и Ширин" Ниязи (Идаятзаде), "Аршин мал алан" У.

Гаджибекова, "Красный мак".

1948. "Ашик Гариб" 3. Гаджибекова, "К„р-оглы" У. Гаджибекова

(Идаятзаде), "Севильский цирюльник" (Раппо-порт), "Раймонда".

1944. "Хосров и Ширин" Ниязи.

1945. "Вэтэн" ("Родина") Караева и Гаджиева (Идаят-еаде). "Лебединое

озеро" (Геворков), "Дон Кихот" Ге-ворков).

1946. "Кармен" (Идаятзаде).

1947. "Хосров и Ширин" Ниязи, "Девичья башня" А. Ба-далбейли.

194в. "Низами" А. Бадалбейли (Идаятзаде), "Нергиз" Магомаева

(Идаятзаде), "Бахчисарайский фонтан" (Геворков).

1949. "Аршин мал алан" У. Гаджибекова, "Щелкунчик" (Геворков).

1950. "Гюльшен" С. Гаджибекова (Алмасзаде и Дадашев).

1951. "Дурна" Рустамова.

1952. "Семь красавиц" Караева (Гусев).

1953. "Севиль" Амирова (Мамедов), "Аршин мал алан" У. Гаджибекова

(Дадашев).

1954. "Красный цветок" (Алмасзаде).

1955. "Севиль" Амирова (нов. ред.), "Спящая красавица" (Алмасзаде).

1956. "Ашик Гариб" 3. Гаджибекова (Дадашев), "Ануш" Тнграняна

(Дадашев), "Даиси" Палиашвили (Ш. Бадалбейли), "Шах Исмаил" Магомаева,

"Лауренсия" Крейна (Алмас-ааде).

1957. "Азад" Джангирова (Мамедов), "Золотой ключик" Зейдмана

(Алмасзаде).

1958. "Лейли и Меджнун" У. Гаджибекова, "Гюльшен" С. Гаджибекова

(Алмасзаде), "Девичья башня" А. Бадалбейли (Алмасзаде).

1959. "Севиль" Амирова (Мамедов), "Семь красавиц" Караева (Гусев),

"Арлекинада" Дриго (Алмасзаде).

Лит.: Гаджибеков Уз., От "Лейли и Меджнун" до "К„р-оглы", в сб.:

Искусство азербайджанского народа, М.- Л., 1938; Мамедова Ш., Пути

развития азербайджанского театра, М., 1931; Касимов К., Зарождение и

развитие азербайджанского музыкального театра, в кн.:

Искусство Азербайджана, т. III, Баку, 1950; Дадашев С., 50-летие

Азерб. ордена Ленина театра оперы и балета им. М. Ф. Ахундова, Баку,

1958 (на азерб. яз.).

АЗЕРБАЙДЖАНСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ ИМ. М. ГОРЬКОГО - театр для детей

в Баку. Имеет два сектора - русский (создан в 1928) и азербайджанский

(открыт в 1930 на основе драм. кружка пионеров при бакинском клубе

моряков). Среди основоположников театра: А. Д. Курбанов, М. А. Дадашев,

Ю. Дадашев, 3. Алиева, Д. Искен-дерова, М. А. Ашумов, Г. К. Корнелли. В

1936 т-ру было присвоено имя М. Горького. Вначале т-р ставил переводные

пьесы репертуара ТЮЗов. Затем на его сцене появляются пост. азерб.

драматургии:

"На улицах" Джафарова и Мелик-Еганова (1932), "Нергиз" (1936), "Аяз"

(1937), "Гызыл гуш" (1938) Сеидзаде, "Партизан Мамед" Искандерова и

Рах-мана (1939), "Сейран" Атаева и Ахмедова (1939). Среди лучших пост.

40-50-х гг.- "Вэтэн" (1943), "Мать" (1944), "Фитнэ" (1946), "Чернушка"

("Гарача гыз", 1948) А. Шайка, "Мелик Мамед" (1943), "Песня весны"

("Бахар негмесси") Аббасова (1949). Активно работая с авторами, т-р

создал ряд спектаклей, отражающих жизнь школы, посв. актуальным вопросам

современности, а также историч., сказочные и др. Т-р ставит классич.

драматургию: "Ревизор" (1937);

"Слуга двух господ" (1946); "Два Веронца" Шекспира (1956). Русский

сектор пост. спектакли: "Твой дом", "Золотая медаль" (1947) Любимовой,

"Павлик Морозов" Губарева (1953), "Как закалялась сталь" (1947).

Спектакли "Анаджан" Азимзаде (1957) и "Сомбреро" Михалкова (1957)

отмечены на Всесоюзном фестивале драм. т-ров в 1957. В 1959-60 пост.

"Две жизни"

Псмаилова, "Утро апреля" Азимзаде. В составе коллектива т-ра

(1960)-нар. арт. Азерб. ССР А. Агаев, засл. арт. С. Меджидова, С.

Алескеров, А. Атаев, Ю. Дадашев, Г. А. Садыгов, А. Т. Лежнев и др.

Режисс„ры - засл. деят. иск-в Азерб. ССР 3. Нейматов, К. Гасанов,

режисс„ры -А. С. Варшавский, У. Рафи-ли и др. Я. Кае.

АЗЕРБАЙДЖАНСКИЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ИНСТИТУТ ИМ. М. А. АЛИЕВА - создан в 1945

в Баку на базе существовавшего с 1923 бакинского театр. техникума. Имел

3 факультета: акт„рский, режисс„рский и театроведческий, с 1959 -

акт„рский и культпросветработы. Готовит кадры для т-ров Азербайджана,

руководителей художеств. самодеятельности, домов культуры, клубов. Среди

выпускников ин-та акт„ры - М. и С. Дадашевы, М. Джанизаде, А. Мамедов,

режисс„ры - Н. Рзаев, У. Рафили. В составе педагогов ин-та: проф. Р. И.

Тахмасиб, нар. арт. СССР А. Искендеров, нар. арт. Азерб. ССР М. Мамедов,

М. Ашумов и др. В 1954 ин-ту присвоено имя нар. арт. СССР М. А. Алиева.

К. Кае,

АЗЕРБАЙДЖАНСКИЙ ЦИРКОВОЙ КОЛЛЕКТИВ - см. Цирковые коллективы.

АЗ‚РСКАЯ, Елизавета Григорьевна Г29. 11(12.111). 1868-13.III. 1946] -

русская артистка оперы (меццо-сопрано) и педагог. Муз. образование

получила в Киевском муз. уч-ще Рус. муз. об-ва у К. Эверарди. В 1891

была приглашена в Киевский оперный т-р. В 1892-94 совершенствовалась как

певица в Милане (у Броджи) и в Париже (у Бертрами). В 1895-97 А.

гастролировала по мн. городам России (Астрахань, Казань, Саратов, Нижний

Новгород и др.). С 1897 пела в Большом т-ре (Москва). А. обладала

сильным голосом обширного диапазона и звучного тембра. В репертуаре А.

были ведущие партии в операх рус. и зап.-европ. композиторов - Весна

("Снегурочка"), Ольга, Графиня ("Евгений Онегин", "Пиковая дама"),

Кончаковна ("Князь Игорь"), Ортруда, Фрика ("Лоэн-грин", "Валькирия"

Вагнера). А.- первая исполнительница на сцене Большого т-ра партий

Конча-ковны ("Князь Игорь"), Любавы ("Садко"), Лауры ("Каменный гость"

Даргомыжского), Рафаэля ("Рафаэль" Аренского). Лучшая партия А.- Кармен.

В 1918 А. оставила сцену.

АЗЙЗОВА, Муккарам (р. 31. XII. 1913)-узбекская советская актриса.

Нар. арт. Узб. ССР (1955). Член КПСС с 1946. Училась в Моск. студии при

узб. Доме просвещения. В 1928-31-актриса Андижанского т-ра. С 1931

работает в Наманганском узб. муз.-драм. т-ре как актриса и режисс„р.

Обладая драматич. и вокальным дарованием, выступает в муз. и драм.

спектаклях, преим. в лирико-драматич. ролях: Санобар ("Сердечные тайны"

Рахманова), Хафиза ("Ш„лковое сюзанэ" Каххара), Нурхон (о. п. Яшена),

Гюльсара (о. п. Яшена и Мухамедова), Анна Андреевна ("Ревизор"),

Смеральдина ("Слуга двух господ"), Джесси ("Русский вопрос"), Одарка

("Запорожец за Дунаем"). Выступает и как режисс„р: в 1936-38 пост.

спектакли: "Фархад и Ширин" Яшена, "Аршин мал алан" У. Гаджибекова,

"Девушка с гор" С. Абдуллы и др. Е. Я.

АЗИМЗАДЕ, АзимАсланоглы(24.1У. 1880-15.VI. 1943) - азербайджанский

советский художник. Нар. художник Азерб. ССР (1927). Член КПСС с 1923.

Сотрудничал в журнале "Молла Насреддин". В первой половине 20-х гг.

оформлял спектакли в Бакинском Сатир-агиттеатре ("Колесо фортуны" С.

Ахундова, "Саботажники" Ордубады) и азерб. драм. т-ре (ныне Т-р им.

Азизбекова) - эскизы костюмов к пьесам "В 1905 году" Джабарлы (1922),

"Шейх Са-нан" Г. Джавида. Творчество А. сыграло большую роль в развитии

изобразительного иск-ва Азербайджана, в т. .ч. театр. живописи. К" Кае.

АЗИМОВ, Вахаб (р. 1897)-узбекский советский театральный деятель,

акт„р и режисс„р. Нар. арт. Узб. ССР (1939). Вместе с Хамзой участвовал

в организации Андижанского узб. т-ра (1919), где работал в качестве

акт„ра, выступая преимущественно в пьесах Хамзы (Бай - "Отравленная

жизнь", Курба-ши - "Ферганские трагедии" и др.). Впоследствии играл

роли: Мадазим, Баймат ("Два коммуниста", "Сожжем" Яшена), Салих-бай

("Бай и батрак" Хамзы), Маджитдин ("Алишер Навои" Уйгуна и Султанова),

Земляника ("Ревизор"), Предукома ("Шторм"), Мак-ферсон ("Русский

вопрос"). С 1927 выступает и как режисс„р, пост. спектакли: "Бай и

батрак" (1940);

"Тахир и Зухра" С. Абдуллы (1941) и др. Один из организаторов узб.

т-ров в Намангане (1931), Оше (4932), уйгурских т-ров в Андижане (1934)

и Казахстане (1935), Ташкентского узб. т-ра муз. драмы и комедии им.

Мукими (1939). В. Д.

АЗИМОВА, Азиза (р. 1915) - таджикская советская артистка балета,

балетмейстер. Нар. арт. Тадж. ССР (1941). Член КПСС с 1941. В 1930

вступила в труппу передвижного рабочего т-ра в Ташкенте, с 1932 -

актриса Таджикского драм. т-ра в Сталин-абаде (ныне Т-р им. Лахути).

Играла роли Раано (о. п. Саидмурадова), Адельмы ("Принцесса Турандот"

Гоцци) и др. С 1937 становится танцовщицей Тадж. муз. т-ра в Сталинабаде

(ныне Т-р оперы и балета им. Айни). Исполняла нац. танцы в муз.-драм. и

оперных спектаклях. Лирич. дарование А. выявилось в партии Нозгуль в

первом тадж. балете "Две розы" Ленского. В классич. балетах исполняла

партии: Лизы ("Тщетная предосторожность" Гертеля), Марии

("Бахчисарайский фонтан"). В 1950 окончила балетмейстерское отделение

ГИТИСа и осуществила в Т-ре им. Айни пост. балетов "Красный цветок"

(1951); "Доктор Айболит" Морозова (1952). Является также главным

балетмейстером Тадж. гос. филармонии. Н. Н.

АЗМАЙПАРАШВЙЛИ, Шалва Ильич [25.XII.1902 (7.1.1903)-17. V. 1957J -

грузинский советский дириж„р и композитор. Засл. деят. иск-в Груз. ССР

(1941). Член КПСС с 1940. Деп.Верх. Совета Груз. ССР 1-3-го созывов.

Окончил Тбилисскую консерваторию по классам композиции и дирижирования

(1930) и аспирантуру по классу дирижирования (1933). С 1927 А. занимался

педагогич. деятельностью (с 1933 - в Тбилисской консерватории), выступал

как дириж„р. С 1932 А.- дириж„р Тбилисского т-ра оперы и балета. Под

руководством А. были пост. оперы "Тихий Дон" Дзержинского (1938),

"Броненосец Пот„мкин" Чишко (1938), "Депутат" Ш. Тактакишвили (1940),

"Ладо Кец-ховели" Киладзе, "Родина" Туския (1941), "Сказание о Тариэле"

Мшвелидзе (1946, Ст. пр. 1947) и др. А.--автор оперы "Хевисбери Гоча"

(1951), муз. комедий "Желанный жених" (1957), "Иные нынче времена"

(1952, Груз. т-р муз. комедии, Тбилиси), симф. и др. произв. В сво„м

творчестве А. опирался на груз. городской муз. фольклор. Н. Э.

АЗМАРИ - народные певцы в Эфиопии. Слагают патриотич. песни и песни

бытового характера. Острые шутки и реплики А. получили распространение в

народе. А. выступают обычно втроем (двое мужчин и одна женщина),

принимают участие в свадьбах, торжеств. праздниках и т. д. Песни А.

имеют большое значение в формировании муз. репертуара эфиопского

национального т-ра. " В. Дан.

АЗНЙВ РАЧЬЯ - см. Рачья Азнив.

"АИДА" ("Aida") - опера Дж. Верди, либр. А. Гис-ланцони по сценарию

О. Ф. Мариета. Пост. 24 декабря 1871, Каир (Амнерис - Гросси, Аида -

Поццони, Радамес - Монд-жини, Амонасро - Штеллер, Рамфис - Медини.

Дириж„р Беттезини).

В России впервые пост. итал. труппой 19 ноября 1875, Петербург (Аида

- Штольц, Амнерис - Кари, Радамес -

Николини, Амонасро - Котоньи, Рамфис - Каппони, Фараон - Строцци).

Впервые на рус. яз.-1 апр. 1877, Ма-риинский т-р, Петербург (Аида -

Меньшикова, Амнерис - Каменская, Радамес-Орлов,- Амонасро-Корсов, Рамфис

- Стравинский, Фараон - Палечек). Среди выдающихся рус. исполнителей

"А.": Павловская, Фигнер, Дейша-Сиониц-кая - Аида, Славина, Лавровская -

Амнерис, Мельников, Тартаков - Амонасро, Ершов, Фигнер, Ал-чевский -

Радамес.

На сов. сцене поставлена впервые 6 окт. 1922. Большой т-р (Аида -

Держинская, Амнерис - Обухова. Радамес - Евлахов, Амонасро - Савранский,

Рамфис - Осипов. Дириж„р Сук, реж. Лосский, худ. Федоровский), 23 дек.

1922 - Гос. т-р оперы и балета, Петроград (диршк„р Купер, реж. Лосский).

Новая пост.- Большой т-р (1951; Аида - Покровская, Амнерис - Давыдова,

Радамес - Ханаев, Рамфис - Петров, Амонасро - Лисициан, Фараон -

Соловь„в, Жрица - Иванова; дириж„р Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ.

Старженецкая, хормейстер Шорин, балетм. Захаров). "А." пост. также в

оперных т-рах Харькова (1938), Алма-Аты (1939), Еревана (1941)" Риги

(1953), Сталинабада (1954), Фрунзе (1960).

И з д а н и я.- Партитура, Milano, Gr. Ricordi Cie [1913], рус. изд.

клавира, перевод Г. Лишина и Г. Олизора, М., Юр-генсон, [1896].

Лит.: Соловцова Л., "Аида" Джузеппе Верди, М., 1954 (Путеводители по

западноевропейской музыке). Д\ Fp.

"АИСТ‚НОК" ("Д ружные сердца")- балет для детей Д. Л..Клебапова,

либр. М. Я. Пинчевского (о безрадостном детстве мальчика-негра и

счастливой жизни советской детворы). Пост. 6 июня 1937, Большой т-р

(Аист„нок - Ванкэ, Страус - Варламова, Петух- Леваш„в, Горилла -

Кондра-тов, Кошечка - Плисецкая, П„с - Авалиани, Негрит„нок - Швачкин;

балетмейстеры Радунский, Попко, Поспехин, дириж„р Файер, худ. Зимин,

Макаров, Дьякова). Новая редакция - "Дружные сердца", пост. 21 ноября

1948, тот же т-р (Аист„нок - Волкова, Оля - Стручкова, Петух - Швачкин,

Боря - Гербер, Кошечка - Орловская, П„с - Цар-ман, Страус - Варламов;

балетмейстеры Радунский, Попко, Поспехин, дириж„р Файер, худ. Зимин). Д,

JJ.

АЙВАЗЯН, Артемий Сергеевич [р. 12 (25). VI. 1902]-армянский советский

композитор, виолончелист и дириж„р. Засл. деят. иск-в Арм. ССР (1939).

Член КПСС с 1955. Окончил консерваторию в Тбилиси по классу виолончели

(1923), консерваторию (1932) и Школу высшего мастерства (1935) в Москве.

В 1923 брал уроки композиции у А. Спендиарова в Ереване. В 1938-42

А.-худ. рук. Гос. эстрадного оркестра Арм. ССР, в 1943-45-директор и

худ. рук. т-ра Музкомедии в Ереване. Автор оперы "Тапарни-кос" (1938,

Театр оперы и балета им. Спендиарова), оперетт "Ашуг Мурад" (1944),

"Счастливый день"

(1945), "Кадж Назар" (1946), "Восточный дантист"

(1946) по А. Пароняну, "Старая болезнь" (1953) (пост. в Ереване),

камерно-инструмент., вокальных и др. соч. Я. Г р.

АЙДАРОВ (наст. фам.- Вишневский), Сергей Васильевич (1867-16. Vili.

1938) - русский советский акт„р. Засл. деят. иск-в РСФСР (1937). В 1898

окончил драм. курсы Моск. театр. уч-ща (класс А. П. Ленского). В том же

году был принят в 'труппу моек. Малого т-ра, на сцене к-рого выступал до

конца жизни. Большое значение для А. имела его работа в Новом т-ре

(молод„жный филиал Малого т-ра) под рук. А. П. Ленского. А. обладал

большой культурой, творчество его было несколько рационалистично. Роли:

Крутицкий, Вышневский, Берендей, Иван Грозный ("На всякого мудреца

довольно простоты", "Доходное место", "Снегурочка", "Василиса

Мелентьева" Островского), Шпекин ("Ревизор"), Юлий Цезарь (о. п.

Шекспира), Аракчеев ("Аракчеевщина" Платона) и др. А. работал также как

режисс„р. Пост. в Малом т-ре пьесы Островского "Василиса Мелентьева"

(1914), "На бойком месте" (1915); "Перед зар„й" П. Гнедича (1910) и др.

В 1925- 1930 возглавлял студию им. Ермоловой. В„л педагогич. работу (с

1904). В. Мае.

АЙДАРОВ, Ситдик Ханифеевич (1895- 13.IX.1938)- татарский советский

акт„р, певец. Сценич. деятельность начал в 1912 в передвижной тат.

труппе "Сай-яр". В период гражданской войны - участник фронтовых театр.

бригад. С 1921 - артист Татарского показательного драм. т-ра в Казани

(ныне Т-р им. Г. Камала). Обладая хорошим голосом, А. выступал в муз.

спектаклях т-ра. Первый исполнитель ролей молодых лприч. героев. Роли:

Халиль ("Галия-бану Файзп), Батыржан ("На„мщик" Гиззата), Булат

("Голубая шаль" Тинчурина). Драматич. дарование А. раскрылось в ролях

шахт„ра Махмута ("В вороньем гнезде" Ш. Камала), Хлестакова, Фердинанда.

В 1934-38 учился в тат. оперной студии при Моск. консерватории. X. К.

АПЗМАН, Давид Яковлевич [14(26) JII.1869-26.IX. 1922] - русский

писатель и драматург. Род. в евр. семье. Учился в Одесской художеств.

школе и в Высшей школе искусств в Париже. Лит. деятельность начал в

1901. Примыкал к группе "Знание", возглавляемой М. Горьким. В своих

произв. А. изображал гл. обр. еврейскую среду; пьесы его проникнуты

ли-берально-гуманистич. протестом против самодержавия, с большой

натуралистичностью в них описывается жизнь евр. бедноты. Лучшую пьесу А.

"Терновый куст" высоко ценил Горький (пьеса была запрещена царской

цензурой, в 1906 пост: в Париже). А. написал также пьесы "Семейные дела"

(1910), "Правда небесная" (1912), "Латинский квартал" (1916), "Летний

роман" (1916), "Ж„ны" (1908, Александрийский т-р), "Консул Гранат"

(1918, Большой Дмитровский т-р, Москва) и др.

Соч.: Собрание соч., т. 1-7, СПБ, Изд-во "Просвещение", 1911-16 (в

томе 5-м пьеса "Жены"); Терновый куст, П., 1920;

Консул Гранат, П., 1923.

Лит.: М. Горький. Материалы и исследования. Сборник, т. 2, Л., 1936,

с. 305-47; Луначарский А. В., Критические этюды. Русская литература, Л.,

1925, с. 153-204.

АЙЗМАН, Николай Спиридонович [р. 2(15). XII. 19051 - чувашский

советский драматург. Род. в крестьянской семье. Занимаясь крестьянским

трудом, принимал активное участие в художеств. самодеятельности. В 1928

окончил нац. муз.-театр. студию (Чебоксары). После окончания студии

работал акт„ром и режисс„ром Чувашского т-ра драмы (Чебоксары).

Драматургич. деятельность начал в 1929. Автор пьесы "Шум" (1931) об

индустриализации Чувашии. Пьесы А. "Не по коню, так по оглоблям" (1939),

"Патриоты" (1941), "Лиза Короткова" (1944) и др. посвящены жизни и быту,

культурно-политич. и духовному росту людей чувашской колхозной деревни.

Сатирич. направленностью, нац. колоритом отмечены пьесы комедийного

жанра: "Выйди замуж за Ивана" (1957) и др. Пьесы А. ставились в

Чувашском т-ре драмы и др. т-рах республик Поволжья.

С о ч.: Лиза Короткова, Чебоксары, 1947; Три пьесы, Чебоксары, 1958;

Пьесы, Чебоксары, 1959 (на чуваш, яз. все).

Лит.: С и р о т к и н М. Я., Очерки истории чуваш-гной советской

литературы, Чебоксары, 1956; Чувашская АССР к 40-летию Советской власти.

Сб. статей, Чебоксары, 1957. Б р

АЙМАНОВ, Шакен Кенжетаевич (р. 15.11. 1914) - казахский советский

акт„р, режисс„р. Нар. арт. СССР (1959). Член КПСС с 1940. Депутат Верх.

Совета Каз. ССР 4-го созыва. Род. в семье крестьянина-скотовода в

Баян-Аульском р-не Павлодарской обл. По окончании школы поступил в

Казахский ин-т просвещения (Семипалатинск), где участвовал в работе

кружка художеств. самодеятельности. В 1933 был принят в труппу

Казахского т-ра драмы (Алма-Ата). Первая роль - Граммофонов в пьесе "Мой

друг" Погодина. Исполнял преим. роли героев. Позднее занялся

режисс„рской работой (в 1947-51 был гл. режисс„ром театра). С 1953

работает в кино как акт„р и режисс„р.

Творчество А. характеризуется глубоким реализмом, яркостью социальной

и психологической характеристик, внутренним драматизмом и сильным

темпераментом. Он создал монументальные героич. образы. Среди ролей А.:

Ахан-сере ["Ахан-сере и Актокты" ("Трагедия поэта") MycpenoBaJ, Иса-тай

("Исатай и Махамбет" Ахинжанова), Кобланды(о.п. Ауэзова). С публицистич.

страстностью играет А. роли современников: Кидд ("Голос Америки"

Лаврен„ва), Кривенко ("Победители" Чирскова), Бретт ("Глубокие корни"

Гоу и д'Юссо). Яркой сатиричностью, обличит. силой отмечены отрицат.

образы А.: Казанцев ("Ночные раскаты" Ауэзова), Кодар ("Козы Корпеш и

Баян Слу" Мусрепова). Играя роли Шадрина ("Человек с ружь„м"), Тихона

("Гроза"), Сатина ("На дне"), А. создал подлинно русские характеры,

раскрыл идейную сущность образов. С ярким темпераментом и комедийным

блеском исполнял А. роль Петруччио ("Укрощение строптивой"). Комедийное

дарование А. проявилось в одной из его первых работ - в роли Хлестакова,

а также в роли Алдар-Косе (о. п. Хусаинова) и др. За участие в спектакле

"Абай" (один из авторов инсц., реж. спектакля, исполнитель роли

Ведущего) удостоен в 1952 Сталинской премии. Пост. спектакли: "Дружба и

любовь" Абишева, "Закон чести" Штейна, "Таланты и поклонники", "Человек

с ружь„м" и др. Снимался в кинокартинах "Песни Абая" (Шарнп), "Золотой

рог" (Досанов), "Джамбул" (заглавная роль) и др. Пост. фильмы "Поэма о

любви" (1953), "Дочь степей" (1954), "Наш милый доктор" (1958).

АЙМАЧНЫЕ ТЕАТРЫ - областные театры Монголии. Труппы А. т. состоят из

драматич., муз., вокальных и танцевальных групп. Возникли из муз. и

театр. самодеятельных кружков, организованных после победы народной

революции в Монголии (1921) в аймачных (областных) центрах.

Организаторами этих кружков являлись представители городской и сельской

интеллигенции, члены Революционного союза молод„жи. Муз. кружками

руководили народные музыканты, драматическими-учителя. Репертуар пх

состоял из муз.-драматич. сценок бытового, лирич., сатирич. содержания,

к-рые издавна создавались в народе и исполнялись в юртах, на гуляниях,

во время празд-никбв. Участники кружков выезжали с концертами и

спектаклями на летние и зимние стойбища.

В 1946 в Улан-Баторе были организованы двухлетние муз.-драм. курсы

для наиболее способных участников художеств. самодеятельности, и в 1948

из числа окончивших эти курсы создан первый проф. (муз.-драм.)

А. т. в Чойбалсане. В 1942 Улан-Баторский муз.-театр. техникум

выпустил группу казахских акт„ров, на основе к-рой создан Баинульгинский

А. т., сначала полу профессиональный, затем (с 1956) профессиональный

театр. В 1950 создан А. т. в Джаргаланте (театр возник на основе

самодеятельного кружка, существовавшего в этом городе еще с 20-х гг.). В

Улан-Баторе проводятся декады А. т. Г. У.

АЙМУРЗА.ЕВ, Джолмирза [р. 8(21).I. 1910J - каракалпакский советский

драматург. Засл. деят. иск-в Узб. ССР (1957). Член КПСС с 1946. В 1930

окончил педагогич. техникум в Турткуле. Лит. деятельность начал в 1927.

В 1933 написал муз. комедию "Бюрократы". В 1956 окончил высшие лит.

курсы при Моск. лит. ин-те им. М. Горького. Автор муз. комедии "Своей

палкой себя самого" (1940), муз. драм "Лейтенант Елмуратов" (1943),

"Айгул и Абат" (3 варианта - 1946, 1948, 1958), "На берегу Аму-Дарьи"

(1949), "Бердах" (2 варианта - 1950, 1958) - о нац. поэте, "Равшан"

(1956, совм. с Алланазаровым) и др. Пьесы А. пост. в каракалпакском т-ре

им. Станиславского (Нукус). В них отражено прошлое каракалпакского

народа, борьба за Сов. власть, классовая борьба в ауле, жизнь советских

людей, героизм современников в годы Великой Отечеств, войны и трудовые

подвиги тружеников с. х-ва. Т. Б.

АЙНЙ (наст. имя - Садриддин Саидмурадович) [15(27).IV. 1878, Соктари

(близ Гиждувана),-15.УП. 1954, Самарканд] - таджикский советский

писатель, уч„ный. Засл. деят. наук Тадж. ССР. Основоположник тадж.

советской лит-ры. Драматургич. произв. А. не имеет, но его имя тесно

связано с тадж. театр. иск-вом; произведения А. неоднократно

инсценировались. В Т-ре им. Лахути (Сталинабад) в 1954 пост. спектакль

"Дохунда" (инсц. Дж. Икрами), в 1951 - "Обездоленная девушка" (инсц. Дж.

Икрами), в 1953 - "Смерть ростовщика" (инсц. С. Саидмурадова, М.

Касимова). Эти инсценировки шли также в других т-рах республики. Н. Н.

АЙТАИ (Ajtay), Андор (р. 25.VII. 1903) - венгерский акт„р. Засл. арт.

Венгерской Народной Республики (1953). С 1924 выступал в провинциальных

т-рах, с 1932-в т-ре Комедии и Национальном т-ре (в качестве

гастрол„ра), в 1952-59-в т-ре Народной Армии в Будапеште. С 1959

работает в т-ре им. Пе-т„фи (Будапешт). Роли: Клаузен ("Перед заходом

солнца" Гауптмана), Акт„р ("На дне"). Человек в мантии ("Такая любовь"

Когоута). Работает также как режисс„р; пост.: "Мать" Чапека (1956),

"Антигона" Ануя (1957), "Лебедь" Мольнара (1957), "Гостиница "Астерия""

Штейна (1958) и др. Снимается в кино. Удостоен премий им. Ясаи (1953) и

им. Кошута (1954).

АЙТЫС (от айту - рассказывать) - состязание казахских народных певцов

(акынов). Своеобразный певческий диалог, участники к-рого стараются

превзойти друг друга в исполнении песен. А., вошедшие в быт народа,

заключают в себе элементы драм. действия; развивают искусство

импровизации (песни сочиняются экспромтом), речевую культуру. В старину

А. проводились в торжественной обстановке, красочных костюмах,

представляли собой вид зрелища.

Лит.: А у э з о в М., Соболев Л., Эпос и фольклор казахского народа,

"Литературный критик", 1940, ј 1; М у к а н о в С., Истоки казахского

народного теата, "Литература и искусство Казахстана", 1941, ј 1, с.

5-91. р Я. Л.

АЙХЕНВАЛЬД, Юлий Исаевич 112(24).!. 1872- 1928] - русский

литературный критик. Окончил историко-филологич. ф-т Новороссийского

ун-та (1894). Писал статьи и рецензии в журналах "Вопросы философии и

психологии", "Русская мысль", "Вестник воспитания", в газете "Русские

ведомости" и др. Автор книг ("Пушкин", 1908, "Этюды о западных

писателях", 1910, и др.). Работы А., активно утверждавшего идею

"искусства для искусства", носят эстетский, субъективистский характер. В

журнале "Русская мысль" А. помещал систематич. обзоры о драм. т-рах

Москвы. Бурную полемику вызвала статья А. "Отрицание театра" (1912), в

к-рой автор отрицал т-р как искусство, утверждая, что он является лишь

"подделкой жизни". С 1922 жил за границей.

Лит.: В сперах о театре. Сб. статей. М., 1914 (имеется также текст

ст. А. "Отрицание театра"); Юрьев Ю. М., Записки, т. 2. 1893-1917, Л.М.,

1945, с. 414-416.

"АЙЧУРЕК ("Л унная красавица") - опера В. Власова, А. Малдыбаева и В.

Фере, либр. К. Маликова, Ю. Турусбекова и Д. Боконбаева (сюжетом для

оперы взят эпизод из 2-й части кирг. нар. эпоса "Манас" - "Семетей",

рисующий борьбу девушки Айчурек за независимость своей родины). Первая

кирг. нац. опера. Пост. 15 апр. 1939, Фрунзе. 26 мая 1939 показана на

открытии декады кирг. иск-ва в Москве (Семетей - Садыков, Айчурек -

Киизбаева. Толтой - Ешимбеков, Чинкоджо - Боталиев, Кульчоро -

Малдыбаев, Калыйман - Куттубаева, Чачикей - Герштейн; дириж„р

Целиковский, пост. Куттубаева, реж. Васильев. худ. Штоффер, хормейстер

Меркулов, балетм. Холфин). И з д а н и я.-"А", М.,Музгиз, 1956, рус.

текст В. Виннинова. Лит.: Львов Н., Киргизский театр. Очерк истории, М.,

1953, стр. 93-103. Я. Гр.

"ACADEMJA" - русское советское книгоиздательство, существовавшее в

Ленинграде, затем в Москве в 1922-38. Возникло при Гос. ин-те истории

иск-в, в 1933 перешло в ведение Главискусства. В многообразной

издательской деятельности "А." видное место занимали книги по

драматургии и т-ру ("Книга комедий" Аристофана, "Трагедии" Сенеки,

"Драматические произведения" Б. Джонсона, "Восточный театр" и др.). "А."

издано много театрально-мемуарной литературы ("Записки акт„ра" М. С.

Щепкина, "Записки" П. А. Каратыгина, "Записки современника" С. П.

Жихарева, "Моя жизнь в искусстве" К. С. Станиславского, "Жизнь и

творчество русского акт„ра Павла Орленева", "Рассказ о прошлом" В. Н.

Давыдова и т. д.). Издания "А.", в большинстве хорошо оформленные, имеют

вводные статьи и подробные примечания, многие из к-рых, однако, содержат

серь„зные ошибки формалистич. и вульгарно-социологич. характера.

Лит.: "Каталог изданий "Academia" за 1929-33 с приложением плана

изданий на трехлетку 1933-1935", М.- Л., 1932. А. Шн.

АКАДЕМИИ (от греч. *Axa6rn,ia-философская школа, основанная философом

Платоном близ Афин)- название некоторых высших учебных, научных или

художественных учреждений, объединяющих крупнейших специалистов в данной

области науки или искусства. Театральные А. зародились в Италии в эпоху

Возрождения. Уже в 15 в. членами гуманистических итальянских А.

предпринимались опыты постановок произведений античной драматургии

(напр., пост. "Эмпидика" Плавта членами римской А. "Помпониана", 1468).

Более активную театр. деятельность развернули А. в Италии в 16 в., когда

наряду с пост. пьес древних авторов они начали ставить оригинальные

драм. произведения, сочин„нные членами А. (в т. ч.: П. Аретино, А.

Пикколомини, Г. Баргальи, Дж. Чекки, Дж. Джелли и др.). Это была

гуманистич. драматургия светского содержания, противостоящая

средневековому мистериальному т-ру. Из итальянских А. 16 в. наиболее

значительные:

"Конгрега де Роцци" в Сиене, "Костанти" во Флоренции, "Семпитерни" в

Венеции, "Олимпика" в Ви-ченце (для к-рой арх. А. Палладио было

построено одно из самых совершенных театр. зданий эпохи Возрождения),

"Фантастичи" во Флоренции и др. Нек-рые из А. ("Элевати" во Флоренции,

"Инвагити" в Мантуе и др.) специализировались на постановке муз. драм

(мелодрам) К. Монтеверди И. Мелани, Ф. Кавалли и др. Спектакли А. обычно

подготавливались под рук. и с участием членов А., в них выступали также

профессиональные акт„ры и театр. любители. В 17 в. А., разрабатывающие

жанры иуз. т-ра (опера, балет), возникли во Франции (Академия танца,

Академия музыки), в Англии (Академия музыки), а также в Испании,

Германии, Нидерландах и др. С концом эпохи Возрождения наступает закат

театр. А", которые сменяются проф. т-рами.

В 19-20 вв. театр. Академии возрождаются в нек-рых странах как

разновидность высшей театр. школы (Академия искусств им, Лу-Синя в КНР и

др.).

Лит.: Storia delle Accademia d'Italia, v. 1-2, Bologna, 1926-27.

АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР - поч„тное звание, к-рое да„тся в СССР крупнейшим

и старейшим театрам республик. Было введено в 1919. Наименование "А. т."

получили 6 старейших т-ров страны: Большой, Малый, Художественный в

Москве, Александрийский (ныне - т-р драмы им. А. С. Пушкина), Мариинский

(ныне - т-р оперы и балета им. С. М. Кирова) и Михайловский (ныне -

ленингр. Малый оперный т-р) в Петрограде. В 1920 моек. А. т. были

объединены в Ассоциацию А. т. (существовала до 1921), в к-рую через

нек-рое время вошли и петроградские А. т. (а также 2 московских не

академии, т-ра - Камерный и Моск. т-р для детей). Ассоциация А. т. имела

свой орган - журн. Культура театрам.

А. т. подвергались ожесточ„нным нападкам со стороны представителей

"левого" иск-ва, отрицавших значение культурного наследия прошлого.

В конце 20-х-нач. 30-х гг. в связи с развитием сев. театр. иск-ва

число А. т. значительно увеличилось. В эти и последу ющие годы поч„тное

звание А. т. получили: Т-р им. Е. Вахтангова в Москве, Укр. т-р оперы и

балета им. Шевченко (1926) и Укр. т-р им. И. Франко (1940) в Киеве, Тат.

т-р им. Г. Камала в Казани (1926), Узб. т-р им. Хамзы в Ташкенте (1933),

Тадж. т-р им. Лахути в Сталинабаде (1939), Укр. т-р оперы и балета им.

Лысенко (1939) и Укр. т-р им. Шевченко в Харькове (1947), Туркм. т-р

драмы им. Сталина в Ашхабаде (1956), Латв. т-р драмы (1949) и Латв. т-р

оперы и балета (1956) в Риге, т-р "Эстония" (1950) и Т-р драмы им. В.

Кингисеппа (1957) в Таллине и др. Л. Шн.

АКАДЕМИЯ ГРАНЕЛЛЕСКИ - шуточная литературная академия в Венеции в 18

в. См. Гранеллески.

АКАДЕМИЯ ДРАМАТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА в Гаване - см. Кубинская академия

драматичен ского искусства.

АКАДЕМИЯ ИМ. СИБЕЛИУСА - высшее музыкально-театральное учебное

заведение Финляндии. Основана в 1882 композитором и преподавателем

музыки М. Вегелиусом. Первоначально А. и. С. именовалась

Гельсингфорсским муз. ин-том (1882-1924), затем-Хельсинкской

консерваторией (1924-39); в 1939 консерватории было присвоено имя Я.

Сибелиуса, к-рый учился здесь в 1885-89 по классу композиции у

Вегелиуса. А. и. С.- учебное заведение с мн. отделениями; имеется класс

оперного пения, в к-ром преподаются также декламация, пластика,

акт„рское мастерство и т. д. А. и. С. воспитала крупных нац. музыкантов

- А. Ярнефельта, Э. Мелартина, Т. Ку-ула, Т. Ханникайнена и др. С. Л.

АКАДЕМИЯ ИСКУССТВ (Akademie musickych emeni, AMU) - высшее

театральное учебное заведение в Чехословакии. Создана в 1948 в Праге. А.

и. имеет ф-ты: театральный, музыкальный и кино. Театр. ф-т готовит

режисс„ров и акт„ров для драматич. (в т. ч. кукольных) т-ров и

театроведов, музыкальный - музыкантов-исполнителей и теоретиков музыки,

кинофакультет - режисс„ров, операторов и сценаристов. При Академии

работает учебный т-р - ДИСК и кукольный т-р. Л. Сол.

АКАДЕМИЯ ИСКУССТВ ИМ. ЛУ СИНЯ-высшее учебное заведение в Китае.

Организована в начале 1938 в Яньане. Одна из первых художеств. школ,

созданных на территории революц. Китая. В состав А. и. входили отделения

литературы, т-ра, музыки и изобразит, иск-ва. При А. и. имелись

научно-исследоват. кабинет и экспериментальная театр. труппа. А. и.

сохраняла и развивала революц. традиции кит. искусства, возникшие в

период освободит, движения 4 мая 1919. Важное место в учебной работе

занимало изучение иск-ва и лит-ры Сов. Союза. В работе А. и. принимал

участие выдающийся композитор Си Син-хай (1905-45). Среди первых

руководителей и педагогов А. и.- театр. деятели Чжоу Ян, Люй Цзи, Хэ

Ци-фан, Чжоу Ли-бо, Чжан Гэн. В 1943 педагоги и учащиеся Академии

приняли активное участие в движении за создание янгэ

(песенно-танцевальных представлений на сов р. тематику), в руководстве

этим движением. В этот период учащиеся А. и. Хэ Цзин-чжи и Дин Ни

создали известную оперу "Седая девушка". А. и. существовала до 1949,

затем влилась в Объедин„нный северокитайский ун-т.

АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ (Национальная академия музыки) (Academie de Musique)

- французский оперный т-р в Париже. А. м. основана в 1671 аббатом П.

Перроном, маркизом де Сурдеаком и Р. Камбером, получившими в 1669 от

короля Людовика XVI концессию на 20 лет на организацию "оперных

академий" (т. е. муз. представлений) в Париже и др. городах.

Предшественницей А. м. была "Академия музыки и поэзии", организованная

поэтом де Вефом и музыкантом Ж. де Курвилем в 1570 и просуществовавшая

до 1572. В 1581 в Бурбонском дворце был пост. спектакль "Королевский

комический балет", сочетавший пение, музыку и танцы (пост. Б. де

Бо-жуайс, стихи ла Шенайля, муз де Боль„ и де Кур-виля, декорации Ж.

Патена); принципы этой постановки легли в основу создания придворного

муз. т-ра во Франции. А. м. открылась постановкой пасторали "Помона"

(опера-балет со стихами П. Перрона и музыкой Р. Камбера, пост. Вошампа);

этот спектакль имел большой успех и ш„л в течение 8 месяцев. Труппа

Академии состояла в этот период из 5 солистов (из них 4 женщины), 15

участников хора и 13 артистов оркестра. В нач. своей деятельности эта

труппа находилась под влиянием итал. т-ра. Вскоре в результате

придворных интриг Перрон вынужден был закрыть А. м. Однако уже в 1672 Ж.

Б. Люлли удалось получить новую концессию на сво„ имя и снова открыть А.

м. под назв. "Королевская академия музыки". На премьере была исполнена

опера-балет "Праздник любви и Бахуса" Люлли, возглавлявшего А. м. (был

е„ директором, администратором, режисс„ром и композитором). В А. м. было

поставлено ок. 20 опер Люлли, оказавших большое влияние на развитие

оперного жанра в стране. Их успех утвердил положение А. м. как

постоянного оперного т-ра. После смерти Люлли (1687) А. м. продолжала

свою деятельность под руководством различных директоров, в разных

помещениях, неоднократно изменяя сво„ название. В 1737-60 в А. м.

ставились оперы Ж. Рамо. В 1773-79 успех опер X. Глюка дал возможность

А. м. освободиться от преобладания итал. репертуара. После франц. бурж.

революции конца 18 в. в репертуар А. м. были включены оперы П.

Мон-синьи, Ф. Госсека, Э. Мегюля, позднее Ф. Филидора и др. франц.

композиторов. В 19 в. А. м. продолжала оставаться крупнейшим муз.

центром Европы. В 1871 была переименована в Нац. т-р оперы, для к-poro в

1875 построено новое помещение; с это" го же года т-р получил

наименование Гранд-Операм. Л. М.

АКАДЕМИЯ ТАНЦА (королевская) (Academie Royale de Danse) - основана в

Париже в 1661 корол„м Людовиком XIV. Задачей е„ было изучение искра

танца. А. т. состояла из Совета, в к-рый входило 13 мастеров танца,

регулярно собиравшихся в таверне, недалеко от Лувра. А. т. занималась

кодификацией придворных и характерных танцев. После нападок,

содержавшихся в "Письмах о танцев Ж. Ж. Новера, упрекавших Академию в

консерватизме, в 1780 А. т. прекратила сво„ существование.

Восстановленная в 1856 как частная организация (под названием

Императорская), вскоре закрылась. Л'. M'.

АКБАРОВ, Икрам (р. 1.III. 1921) - узбекский советский композитор.

Окончил Ташкентскую (1945) и Ленинградскую (1950) консерватории,

аспирантуру Ленпнгр. консерватории (1953). С 1954 А.- преподаватель

Ташкентской консерватории. Автор балета "Мечта" (Т-р оперы и балета им.

Навои, 1951), муз. комедии "Очарован тобой" (совм. с М. Бурхановым и М.

Левиевым, Ташкент, 1958), симф., вокальных, камерно-инструментальных

соч., музыки к спектаклям, в т. ч. к пьесе К. Яшена "Путеводная звезда"

(1957, Т-р им. Хамзы), фильмам и др.

АКЙЛОВ, Исахар (р. 14.VII. 1914) - узбекский советский балетмейстер.

Засл. арт. Узб. ССР (1942). С 1929 - акт„р и танцовщик узб. муз.-драм.

т-ра в Самарканде. С 1937 - балетмейстер узб. филармонии. Создал

хореографич. композиции, отражающие жизнь советских людей: бухарский

хороводный танец, массовый женский танец "Привет девушкам", сюиты "Эпоха

свободы", "Праздник труда" и др. Л. А.

АКИМОВ, Виктор Акимович [р. 16(29).!. 1902] - русский советский

акт„р. Нар. арт. РСФСР (1958). Член КПСС с 1950. Сценич. деятельность

начал в 1920 в Центр, показательном красноармейском рабочем т-ре. В

1921-24 занимался в молод„жной студии при Харьковском т-ре. Одновременно

был акт„ром этого т-ра. В последующие годы играл в т-рах Орехово-Зуева,

Днепропетровска, Краснодара, в 1933-44 - в Т-ре рус. драмы в Баку. Роли:

Костя-Капитан ("Аристократы" Погодина), Швандя ("Любовь Яровая"),

Сафонов ("Русские люди"), Протасов ("Живой труп"), Егор Булычев; Кутузов

("Фельдмаршал Кутузов" Соловь„ва) и др. С 1944 А. - в труппе

Сталинградского т-ра. Роли: Стессель ("Порт Артур" Степанова и Попова),

Берсенев ("Разлом"), Климов ("Совесть" Чепурнна, Ст. пр. 1951), Часовщик

("Кремл„вские куранты"), Макферсон ("Русский вопрос"), Бубнов и Яков

Ма-якин ("На дне" и "Фома Гордеев"), Городничий; Че-бутыкин ("Три

сестры"), Боков ("Большие хлопоты" Ленча) и др. Образы, созданные А.,

отличаются ч„ткостью внешнего рисунка, органичностью, жизненной

достоверностью.

АКИМОВ, Михаил Филиппович [р. 2(14). VII. 1895]- чувашский советский

писатель, драматург, театральный деятель. Автор первой чувашской пьесы

"Безвременная смерть" (1918, Чувашский передвижной театр),

рассказывающей о тяж„лой жизни чувашских крестьян до Октябрьской

революции, а также пьесы "Илюк" (изд. 1920, не пост.) о чуваш.женщине. В

1918-20 принимал участие в работе Чувашского т-ра (Чебоксары).

Лит.: Уяр Ф., Хрестоматия чувашской советской литературы, Чебоксары,

1948; С и р о т к и н М., Очерк истории чувашской советской литературы,

Чебоксары, 1956. ф. р.

АКИМОВ, Николай Павлович [р. 3(16).IV. 1901] - русский советский

режисс„р и художник. Нар. арт. СССР (1960). Род. в Харькове в семье

ж.-д. служащего. В

1915-19 учился в художеств. мастерской под рук. М. В. Добужинского,

А. Е. Яковлева, В. И. Шухаева в Петрограде. Как театр. художник впервые

выступил в 1922 в Харьковском детском т-ре. С 1923 - в Ленинграде.

Работал в т-рах "малых форм" ("Балаганчик", "Вольная комедия", Ленингр.

т-р Сатиры), затем в Ленингр. академия, т-ре драмы, Большом дрям. т-ре и

др. Творчество А.-художника характеризуется острым чувством

современности, разнообразием при„мов, поисками новых выразит, средств,

законченностью и точностью формы, графичностыо. А. оформил спектакли:

"Конец Криворыльска" Ромашова (1926), "Бронепоезд 14-69" (1927), "Страх"

(1931) - в Ленингр. академич. т-ре драмы; "Человек с портфелем" Файко

(1928) - в Моск. т-ре Революции; "Разлом" (1927);

"Заговор чувств" Олеши (1929), "Коварство и любовь" (1930) - в Т-ре

им. Вахтангова; "Любовь Яровая" (1936); "Школа злословия" Шеридана

(1940), "Офицер флота" Крона (1945) - в МХАТе. С 1929 А. работает как

режисс„р, одновременно оформляя свои спектакли; 1-я самостоят, работа

А.-"Гамлет" (Т-р им. Вахтангова, 1932. носила формалистич. характер. В

1935-49 А.- художеств. руководитель Ленингр. т-ра Комедии. Здесь А.

поставил и оформил спектакли:

"Собака на сене", "Валенсианская вдовам Лоне де Вега (1939),

"Двенадцатая ночь" (1938); "Тень" Шварца (1940), "Остров мира" Петрова

(1947) и мн. др. Жизнерадостность, тонкое остроумие, богатство фантазии,

острота характеристик, блестящее оформление спектаклей, пост. А.,

выдвинули этот т-р в число ведущих т-ров страны. С 1951 А. был гл.

режисс„ром Ленингр. т-ра им. Ленсовета. Острой сатиричностью, обличит.

силой отличались поставленные им спектакли "Тени" Салтыкова-Щедрина

(1953) и "Дело" Сухово-Кобылина (1955). С 1955 А.- снова гл. режисс„р

Ленингр. т-ра Комедии; поставил и оформил спектакли:

"Обыкновенное чудо" Шварца (1956), "Деревья умирают стоя" Касоны

(1957), "Тр„хминутный разговор" Левидовой (1959), "Рассказ одной

девушки..." Тверского (1959), "П„стрые рассказы" по Чехову(1960) и др.

Активно работая над созданием оригинального репертуара, А. борется за

утверждение на сцене сов. комедии. А. выступает также как художник кино

(фильмы "Кащей бессмертный", "Золушка"). Ему принадлежит большое

количество оригинальных афиш к своим спектаклям, произв. станковой

живописи и графики, в т. ч. портреты деятелей иск-в (Н. К. Черкасова, Б.

М. Тенина, Н. П. Охлопкова). А.- автор ряда статей по вопросам театр.

иск-ва. С 1955 препода„т в Ленинградском театр. институте (руководит

художественно-постановочным ф-том); с 1960 - профессор.

Соч.: Художник в театре, "Жизнь искусства", 1928, ј 10; Художник в

театре, "Театр и драматургия", 1935, J" 7;

Акимов Н. П., Содоклад о театрально-декорационном искусстве (1-й

Всесоюзный съезд советских художников), М., 1907 Трудности и перспективы

жанра, "Октябрь", 1958, ј 6; Театр в настоящем и будущем, "Театр", 1960,

ј 3.

Лит.: Акимов. Текст А. Бартошевича, ред. К. Н. Державина, Л., 1933;

Бартошевич А., Н. Акимов - художник, Л., 1947; Право на гнев. "Дело"

Сухово-Ко-былина в Ленинградском театре имени Ленсовета, в кн.:

Спектакли этих лет. 1953-1956 гг. Сборник статей, М., 1957, стр. 33-105;

Ремез О., На пороге дня завтрашнего, "Театральная "кизнь", 1959, ј 16,

стр.18-19.

АКИМОВА, Софья Владимировна [р. 15(27).III. 1887l - русская советская

артистка оперы (сопрано), педагог. Заслуженная артистка Узбекской ССР

(1944). Член КПСС с 1945. Жена певца И. В. Ершова. В 1909 окончила

Лейпцигскую консерваторию по классу фп. К. Вендлинга. Пению обучалась в

Петербурге у М. А. Славиной, брала также уроки у С. М. Мирович. Впервые

выступила на оперной сцене в Петербурге в 1913. В 1913-29 - солистка

Мариинского театра (ныне Ленинградский театр оперы и балета имени

Кирова). Партии: Марина Мнишек ("Борис Годунов"), Феврония ("Сказание о

невидимом граде Китеже и деве Февронии" Рим-ского-Корсакова), Тамара

("Демон"), Эльза, Елизавета, Зиглинда, Брунгильда ("Лоэн-грин",

"Тангейзер", "Валькирия", "Гибель богов" Вагнера) и др. Выступала в

концертах. С, 19f9 А. работает в Ленинградской консерватории (с 1939 -

профессор). Среди учеников А.- Т. Н. Лаврова, В. Н. Кудрявцева, М. А.

До-венман и др. Н. Каз.

АКИМОВА (Р е б p и с т о в а), Софья Павловна [сент. 1824-4(16).VII.

1889] - русская актриса. Брала уроки у актрисы А. Т. Сабуровой. В 1846

дебютировала на сцене моек. Малого т-ра; играла здесь до конца жизни. А.

была блестящей исполнительницей ролей комич. старух. Первой исполнила

мн. роли в пьесах А. Н. Островского: Арина ("Бедность не порок"),

Аграфена Кондратьевна ("Свои люди - сочт„мся"), Кукушкина ("Доходное

место"), Манефа ("На всякого мудреца довольно простоты"), Матр„на

("Горячее сердце"), Феклуша ("Гроза") и др. Среди лучших работ А. также:

Сваха ("Женитьба"), Про-стакова ("Недоросль"), роли в водевилях и

фарсах. Талантливая бытовая актриса, А. прекрасно владела мастерством

речевой характеристики.

Лит.: "БИТ", fn.], 1914, вып. VII; "Москва", 1868, ј 47 (ст. И.

Аксакова "Двадцать два года службы С. П. Акимовой при московских

театрах"). Н. ф.

АКИТА, Удзяку (наст. имя-Токудзо) (р. 2. II. 1883) - японский

писатель, драматург. В 1907 окончил .англ. отделение ун-та Васэда

(Токио). В 1908 начал лит. деятельность. В 1913 был связан с

прогрессивным театром "Гэйдзюцу-дза", с этого времени работал в, области

нового театра ("сйнгэки") и драматургии. В 20-е гг. примкнул к деятелям

пролетарского иск-ва. Был одним из основателей (1923) прогрессивного",

т-ра "Сэнку-дза", где пост. его пьеса "Граната" (1923). В 1927 приезжал

в Советский Союз. Написал пьесы: "Погреб„нная весна" (1913), "Три души"

(1918), "Ночь на границе" (1921) и др., вошедшие в одноим. сборники. Не

прекращал своей деятельности ив годы реакции (1934-45). После 2-й

мировой воины А. возглавил Ин-т сценич. иск-ва в Токио. А. Г.

AKKEPMAH (Ackermann) - семья немецких акт„ров. Конрад Эрнст А. (1.

II. 1710, Шверин,- 13. II. 1771, Гамбург) - акт„р и антрепрен„р. В

молодости (1735-39) был солдатом, служил в русской армии у фельдмаршала

Миниха. В конце 30-х годов А. увл„кся т-ром, стал играть в странствующих

нем. труппах. В 1740 дебютировал в труппе И. Ш„немана в Люнебурге. В

1741-46 А. с различными труппами выступал в Гамбурге, Шверине, Данцпге.

В 1747 вместе с С. Шредер, своей будущей женой, уехал в Россию, где

успешно выступал в Петербурге и Москве. В 1752 вернулся на родину и в

1755 открыл в Кенигсберге т-р, выстроив спец. здание. В 1758 в связи с

Началом Семилетней войны А. бежал на юг Германии, где продолжал играть

со своей труппой; гастролировал тауже в Эдьзасе и Швейцарии. В 1764-

1767 А. возглавлял труппу Г. Коха в Гамбурге, где построил и оборудовал

новый т-р. Гамбургская антреприза - пора расцвета театр. деятельности А.

В его труппе были лучшие нем. акт„ры того времени:

К. Экгоф, М. Б„к, Ф. Л. Щр„дер; актрисы: Ф. Хен-зель, К. Шульце, С.

Шредер. А. ставил лучшие произв. классики и совр. нем. драматургии, а

также (для поднятия сборов) оперио-балетные спектакли и фарсы. Большие

траты А. на декорации и костюмы привели его г-р в 1767 к финансовому

краху. Антреприза А. перешла к драматургу Ф. Л„вену, труппа А. вместе с

самим А., Шредером, Экгофом и дрь составила ядро Гамбургского

национального театра. В 1768 антреприза снова перешла к А" В 1769 он

возглавлял также и Нижнесаксоискую труппу. В последние годы жизни А.

делил руководство Гамбургским нац. т-ром со Шредером, к-рый в„л балетную

1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   ...   553


Учебный материал
© nashaucheba.ru
При копировании укажите ссылку.
обратиться к администрации