Театральная Энциклопедия - файл n1.doc

приобрести
Театральная Энциклопедия
скачать (42273.5 kb.)
Доступные файлы (1):
n1.doc42274kb.07.07.2012 02:10скачать

n1.doc

1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   553

стационарный австр. т-р (1712, в здании "Кернтнертортеатра"), акт„ры

к-рого успешно конкурировали с итал. и франц. акт„рами, выступавшими в

придворном т-ре. Стра-аицкий использовал опыт нем. народного т-ра и

итал. комедии дель арте, утверждая на австр. сцене принцип импровизации,

был автором "главных и государственных действ" - пьес (гл. обр.

трагикомедий), насыщенных бытовыми сценками, в к-рых ведущая роль

принадлежала Гансвурсту. Эти пьесы ставились в т-ре Страницкого, успех

к-рого определялся его близостью к народу, злободневностью спектаклей,

смелостью сатирич. выступлений против князей и церкви. Преемниками

Страницкого были акт„ры Г. Прегау-зер и И. Кури. В конце 18 в. в

предместьях Вены открывается ряд т-ров: "Леопольдштадттеатр" (1781),

"Йозефштадттеатр" (1788), "Виденертеатр" (1787) и др. В этих т-рах

ставились оперы В. А. Моцарта и И. Гайдна, зингшпили, комедии с участием

Гансвур-ста, рыцарские драмы, детские балеты и т. д. В т-рах предместий

импровизац. выступления акт„ров часто отражали оппозиц. настроения

австр. населения, что вызвало усиление цензурного гн„та и запрещение (в

1770) импровизации. Излюбленными персонажами спектаклей т-ров предместий

были вес„лые, предприимчивые, ловкие венские ремесленники - Бернар-дон

(акт„р И. Курц), Кашперль (акт„р К. Ларош), Штаберль (акт„р И. Шустер).

В 1741 в Вене открылся "Королевский театр при дворце", получивший

название "Бургтеатра". Создание этого т-ра связано с реформами,

проводившимися Марией Терезией и Иосифом II в целях укрепления

дворянско-абсолютистского государства. Иск-во "Бург-театра"

формировалось в напряж„нной борьбе между аристократич. и демократич.

направлениями. Развитию т-ра препятствовала цензура, ограничивавшая его

репертуар, стремившаяся сделать т-р средством прославления монархии.

Славу "Бургтеатра" и его значение в развитии австр. театр. культуры

определили мн. поколения акт„ров, создавших подлинно реа-листич.

традиции австр. театр. иск-ва. Под рук. журналиста и режисс„ра И.

Шрейфогеля в т-ре работали крупнейшие австр. акт„ры: С. Шредер, М. Корн,

Г. Ангиюц, К. Фихтнер и др. Для "Бургтеатра" создавал свои произв.

драматург Ф. Грильпарцер. В нач. 19 в. большого творч. расцвета достигли

т-ры предместий, деятельность к-рых в это время была связана с

Ф.Раймундом и И. Н. Нестроем. Эти крупнейшие драматурги и акт„ры Австрии

создали своеобразный жанр нац. комедии, продолжили и развили лучшие

традиции демократич. т-ра. После революции 1848, с наступлением бурж.

реакции, т-ры предместий теряют свой демократич. характер, ставят гл.

обр. развлекательный репертуар. Еще в 1778 при "Бургтеатре" была открыта

акт„ром И. Мюллером первая театр. школа, к-рую в 60-80-е гг.'19 в.

возглавлял И. Ле-винскии (в 1909 школа была реорганизована в Академию

музыки и изобразительного иск-ва).

Во 2-й пол. 19 в. "Бургтеатр" занимал ведущее место в театр. жизни

Австрии. Руководителю т-ра в 1849-67 Г. Лаубе удалось утвердить на сцене

клао-сику и прежде всего произведения Шекспира, добиться снятия

цензурного запрета с пьес Шиллера, укрепить труппу театра акт„рами А.

Зонненталем, И. Ле-винским, Ш. Вольтер, ставшими крупнейшими деятелями

австр. сцены. В 1870-81 "Бургтеатром" руководил реж. Ф. Дингельштедт,

осуществивший постановку цикла трагедий Шекспира и поставивший пьесы Л.

Анценгрубера, Ибсена и др. В 80-е гг. 19 в. в т-рах Австрии ставились

пьесы рус. драматургов - Гоголя, Тургенева, Л. Толстого.

В конце 19 в. в Австрии обостряется классовая и национальная борьба.

В австр. иск-ве усиливаются ан-тидемократич. тенденции. В лит-ре и

драматургии ведущее место занимала группа декадентов - Г. Бар, А.

Шницлер, Г. Гофмансталь, пьесы к-рых получили широкое распространение в

т-рах Австрии. Отсутствие художественно-значительного совр. репертуара

отрицательно сказывалось на деятельности "Бургтеатра", творчество к-рого

становится узкоакадемическим. Наиболее значит, явлением театр. иск-ва

этого периода было творчество акт„ра И. Кайнца, к-рый сумел приблизить

А. т. к прогрессивным обществ. кругам. Большое значение для развития

реа-листич. театр. иск-ва Австрии имели гастроли Моск. Художественного

т-ра в 1906.

В 20-е гг. 20 в. театр. жизнь Австрии представляла собой п„струю,

идейно противоречивую картину. Реа-листич. тенденции сосуществовали с

экспрессионистскими и др. модернистскими течениями, в Австрии работали

демократич. и бурж.-развлекательные т-ры, ставилась классика и пошлые

бурж. пьесы. Борьбу за прогрессивное иск-во в„л "Йозефштадттеатр" (в

1924-38 - рук. М. Рейнхардт), в репертуар к-рого входили пьесы Шоу,

Ибсена, Тургенева, Гоголя. В то же время т-р ставил и пьесы Ф. Мольнара

и др. бурж. драматургов.

С 1918 происходит подъ„м творч. деятельности "Бургтеатра",

руководимого акт„ром и режисс„ром А. Хейне. Здесь работали акт„ры Г.

Реймерс, М. Дев-риент, Р. Аслан, Э. Балъзер, М. Эйс и др., отстаивавшие

лучшие реалистич. традиции т-ра от влияния бурж. модернизма и

формализма. В период гитлеровской оккупации (1938-45) демократич.

деятели австр. культуры подвергались преследованиям. Мн. театры были

закрыты, здание "Бургтеатра" разрушено.

После освобождения Австрии Сов. Армией (1945) началась борьба

демократич. сил за нац. и культурную независимость страны. В борьбе с

низкокачественной драматургией театр. деятели Австрии опираются на нац.

и зарубежную классику. Большим событием в театр. жизни были постановки в

"Бургтеатре" в 1946 спектаклей "Горе от ума" Грибоедова, "Натан Мудрый"

Лессинга, "Калипсо" Чокора, "Егор Булычев и другие" Горького. Новое

истолкование получили в "Бургтеатре" лучшие пьесы Ф. Раймунда и И. Н.

Нестроя. В филиале "Бургтеатра"-"Академи-театре" идут переводные пьесы

О'Нила, Жироду, Кокто, Ануя.

В 1948 в Вене открылся прогрессивный, демократич. т-р "Скала", в

к-ром наряду с нем. и австр. классикой ставились пьесы Брехта, Гоголя,

Л. Толстого, Горького, Корнейчука. Спектакли "Враги", "Мещане", "Дети

солнца", пост. руководителем т-ра В. Хейн-цем, явились крупным событием

в театр. жизни Австрии. Т-р пользовался большой популярностью среди

рабочих. В 1956 "Скала" из-за конкуренции коммерч. т-ров и травли со

стороны реакц. прессы закрылся. Последний его спектакль "Жизнь Галилея"

Брехта прозвучал как протест против милитаризма. "Йо-зефштадттеатр"

(руководимый в первые годы после войны последователем M ХАТ Р.

Штейнбеком) вначале ставил произв. австр. классики, а также пьесы Л.

Толстого, Чехова, Шоу, Ибсена. Постепенно репертуар т-ра стал носить

случайный характер, лучшие акт„ры ушли в "Бургтеатр". С конца 50-х гг.

т-р вновь обратился к произв. классич. драматургии - "Коварство и

любовь"; "Власть тьмы" Л. Толстого и совр. австр. авторов - "Поднимите

камень" Чокора, и др. Успешно работает "Фолькстеатр" (рук. Л. Эпп). За

последние годы в т-ре шли "Ревизор", пьесы Шекспира, Г„те, Нестроя,

Раймунда, Анценгрубера. Т-р регулярно да„т спектакли в рабочих районах.

В Вене работают т. н. келлер-театры ("подвальные театры"), носящие

полупроф. характер. Среди видных деятелей А. т.: Э. Бальзер/А. Скода,А.

Х„рбигер, К. Дорш, П. Вессели, Э. Тимиг-Рейнхардт, Л. Линдтберг, Э.

Лотар, А. Ротт. Ежегодно в Зальцбурге проводится международный театр.

фестиваль, открывающийся по традиции, начатой в 1920 M. Рейнхардтом,

спектаклем "Каждый человек" Гофмансталя. В 1960 здесь выстроено

специальное театр. здание (вмещает св. 2000 зрителей).

В Вене существует Ин-т театроведения (при университете), занимающийся

научно-исследовательской работой в области изучения австр. и европ.

театра (руководитель - историк т-ра Г. Киндерман).

В венской Академии музыки и изобразит, иск-ва, в к-рой в 1931 M.

Рейнхардт организовал акт„рское и режисс„рское отделения, работает

семинар М. Рейн-хардта. Семинар является высшим театр. учебным

заведением, где вед„тся теоретич. и практическая подготовка австр.

акт„ров и режисс„ров.

Лит.: Игнатов С. С., История западноевропейского театра нового

времени, М.-Л., 1940; Enzinger M., Die Entwicklung des Wiener Theaters

vom 16. bis zum 19. Jahrhundert, Tl 1-2, W., 1918-19; Gregor J., Wiener

szenische Kunst, Bd Г1] - 2, W., 1924-[1925]; Laube H., Das Burgtheater,

B.-Lpz., 1868; Те ube r 0., Das Hofburgtheater seit seiner Begrundung,

W., 1896 (Die Theater Wiens, Bd 2); Romme l 0., Die Alt Wiener

Volkskomodie, W., 1952; Fontane 0., Wiener Schauspieler von Mitterwurzer

bis Marie Eis, W., 1948. Л. Лоб.

Музыкальный театр. Возникновение муз. театра в Австрии связано с

развитием итал. (венецианской) оперы. В сер. 17 в. в Вене итал.

музыканты создали труппу, ставшую основой будущего придворного оперного

т-ра. Оперы ставились на итал. языке, постановки отличались роскошью. В

Австрии работали композиторы: М. А. Чести, Д. Сенси, А. Драги, А.

Бертали, П. Циани и др. В первое десятилетие 18 в. выдвинулся австр.

композитор И. И. Фукс - автор 20 опер. Среди его учеников были И.

Зеленка, Ф. Кон-ти, автор известной комич. оперы "Давид", и др. В этот

период расширяется труппа придворного т-ра, в 1711 завершается

строительство нового здания т-ра с двумя залами (один для исполнения

комич. опер и итал. драм. пьес, другой- для исполнения опер-сериа), и

Вена становится одним из крупнейших муз. центров Европы.

К сер. 18 в. складывается нац. оперный стиль, в основе к-рого был

зинггипилъ, родившийся в т-рах венских предместий. Прообразом зингшпиля

были имп-ровизац. сценки-бурлески, исполнявшиеся в венском

"Кернтнертортеатре" акт„ром И. Курцем. Зарождаются элементы жанра

оперетты ("Хромой бес" Гайдна, 1752, "Бастиен и Бастиенна" Моцарта,

1768). В 1778 осн. Придворный нац. оперный т-р, в к-ром работали

выдающиеся артисты и музыканты. Здесь ставились нар. комич. оперы

популярных композиторов:

И.Умлауфа, оперой к-рого "Горнорабочие" был открыт т-р, К.

Диттерсдорфа - автора комич. оперы "Доктор и аптекарь" (1786),

содержащей сатирич. описание провинц. быта, И. Шенка - опера

"Деревенский цирюльник" (1796), [.Вейгля, опера к-рого "Швейцарское

семейство" (1809) пользовалась большой популярностью во мн. странах, в

т. ч. в России. Позднее выдвигаются Л. Гасман и А. Эберль, Ф. Кауэр -

автор оперы "Дунайская девушка" (1795), П. Враницкий-ро-мантич.

зингшпиль "Оберон" (1789), В. Мюллер - опера-сказка "Волшебная цитра"

(1791), и др. Для венского т-ра Моцарт написал одну из лучших своих опер

- "Похищение из сераля" (1782); в 1791 здесь пост. "Волшебная флейта"

Моцарта. С развитием нар. т-ра большие перемены происходят в Придворной

опере, капельмейстером к-рой в 1754 становится X. В. Глюк. В

сотрудничестве с талантливым либреттистом Р. Калъцабиджи он начинает

осуществлять оперную реформу, стремясь освободить оперу от ложной

пышности, внешней зрелищности, самодовлеющей вокальной виртуозности.

Драматизация оперы, подчинение выразительных средств раскрытию глубоких

конфликтов, стремление к строгой простоте получают воплощение в его

опере "Орфей и Эвридика" (1762). Огромную роль в развитии А. т. сыграло

творчество Гайдна, Моцарта, Бетховена, чьи оперы ставились в венском

оперном т-ре и в частных т-рах. Творчество Моцарта оказало большое

влияние на мн. австр. композиторов, в т. ч. на В. Ригини, бывшего в 80-х

гг. директором итал. оперы в Вене,- автора оперы "Армида", И. Рейнхарда,

написавшего оперу "Бреню", и др. Для венского оперного т-ра написал сво„

единств, сценич. произв. Бетховен - оперу "Фиде-лио" (1805).

В конце 18 - нач. 19 вв. появляются первые представители австр. нац.

оперной школы: певицы - Р. Минготти, К. Унгер, певцы - И. Фогель, А.

Мат-тервурцер и др. Наряду с Веной в нач. 19 в. значит. муз. центрами

становятся Зальцбург, Эйзенштадт, Эстерхаза и др. австр. города, где

также ставятся оперные спектакли. Австр. оперная культура испытывала

влияние муз. центров, входивших в состав Австрийской империи,- Праги,

Будапешта и др. Во 2-й пол. 18 в. широкое распространение получили

комедии с муз. номерами. Большое значение в развитии нац. муз. т-ра имел

венский нар. т-р, крупнейшими деятелями к-рого были акт„ры, драматурги и

режисс„ры Ф. Раймунд и И. Н. Нестрой, акт„ры Т. Кронес, И. Шустер, И.

Корнтейер, композиторы В. Мюллер и Т. Дрехслер, работавшие в венском

"Леопольдштадттеатре". Их деятельность подготовила создание т. н.

венского опереточного жанра. Этому способствовало также распространение

в нач. 19 в. популярных танц. форм и в первую очередь - вальса.

В 1869 была открыта Венская придворная опера (с 1918 - Венская

государственная опера) - ведущий муз. т-р Австрии.

К сер. 19 в. значение венского оперного т-ра как одного из крупнейших

центров муз. культуры Европы значительно ослабляется. В его репертуаре

вс„ большее место занимают франц. и итал. оперы. Венская оперетта,

получившая в эти годы бурное развитие, на нек-рое время оттесняет на

второй план оперный т-р. Основоположниками австр. оперетты были Ф.Зуппе

("Прекрасная Галатея", "Фатиница", "Боккаччо") и И. Штраус (сын)

("Цыганский барон", "Летучая мышь", "Вес„лая война", "Ночь в Венеции").

Крупным композитором также был К. Милл„кер ("Нищий студент", "Гаспарон",

"Бедный Ионафан"). Творчество этих композиторов отличается широким

использованием нар. мелодий, острой танц. ритмикой, мелодичностью,

стремлением к созданию законченных вокальных форм, сближающих оперетту с

комич - оперой. Однако произв. их были лишены социальной, политич.

направленности, сатиричности, присущей опереттам Оффенбаха. В жанре

оперетты выступали также композиторы К. Целлер ("Продавец птиц", "Мартин

Рудокоп"), Р. Жене, А. Миллер, М. Цирер, Р. Деллингер и др., их оперетты

ставились в т-рах Вены. В нач. 20 в. оперетта переживает упадок.

Образовывается т. н. новая венская школа, виднейшими представителями

к-рой были венгерские композиторы Ф. Легар, И. Кальман, австрийские

композиторы Л. Фаллъ, Г. Рейнхардт, Э. Эйслер. Сюжеты оперетт становятся

вс„ более стандартными. С 90-х гг. Венский оперный т-р, руководимый

первоначально Г. Рихтером, а затем Г. Малером, осуществившим пост. опер

Моцарта, Бетховена, Вагнера, Чайковского и др., переживает новый подъ„м

и становится одним из лучших т-ров в Европе. Во 2-й пол. 19 - нач. 20

вв. выдвигаются певицы П. Лукка, А. Матерна, А. Иоахим, М. Брандт, А.

Бар-Милъденбург, К. Беттельгейм, Ж. Вюрде-Ней, певцы Ф. Краус, Р. Майр и

др. Конец 19 в. отмечен распространением тенденций веризма. Среди

композиторов этого направления - Ю. Битнер - автор первой муз. драмы

"Горное озеро", К. Вейс (опера "Польский врей"), К. Гольдмарк,

написавший ряд опер (в т. ч. "Царица Савская"), И. Брюль - автор оперы

"Золотой век", и др. Своеобразную окраску получает творчество Г.

Вольфаавтора комич. оперы "Коррехидор". Широким распространением

пользуются также оперы Р. Вагнера, а позднее - Р. Штрауса.

В нач. 20 в. в муз. т-ре Австрии распространяются различные

модернистские течения. Импрессионистские влияния проявились в творчестве

австр. композиторов: Ф. Шрекера, написавшего св. 10 опер, в т. ч.

"Дальний звон" (1912), А. Ш„нберга - основателя т. н. додекафонной

(двенадцатитоновой) музыки, написавшего неск. экспрессионистских

опер-монодрам ("Ожидание", "Счастливая рука" и др.), отмеченных крайним

индивидуализмом и пессимизмом, отходом от классич. оперных форм, и

последователей Ш„нберга. Большинство австр. композиторов 20-30-х гг. 20

в. Э. Кшенек, И. Маркс, А. Цемлинский, Э. Веллес, Ф. Натизли, Э.

Корнгольд и др.) в своих сценич. произв. занимались подражанием или

бесплодными фор-малистич. экспериментами. В известной мере преодолел

влияние формализма А. Берг в опере "Воццек" (на сюжет Г. Бюхнера).

Попытки создания совр. оперы на базе джазовой музыки предпринял Э.

Кшенек ("Джонни наигрывает") - автор ряда формалистич. произв. Все эти

оперы ставятся в Венском оперном т-ре, ставшем с 1918 государственным.

Созданный в 1898 т-р "Фольксопер", стремящийся пропагандировать классич.

репертуар, постоянно сталкивается с большими материальными трудностями.

Среди авторов оперетт нач. 20 в. выделяется О. Штраус, продолжавший в

своих первых произв. традицию танц. вальсовой оперетты. В большинстве

оперетт, созданных в эти годы, вс„ большее место занимают джазовые

элементы.

В период между 1-й и 2-й мировыми войнами в Австрии работает ряд

крупнейших музыкантов, среди них дириж„ры: О. Клемперер, А. Родзинский,

Б. Вальтер и др. Широкой известностью пользуются совр. оперные артисты

Австрии: певицы- X. Гюден, Л. Ве-лич, И. Зефрид. С. Юринац, М. Чеботари,

В. Липп, X. Цадек, А. и X. Конечны, Э. Шварцкопф, М. Роос, Г.

Гроб-Прандль; певцы-А. Дермота, И. Меттер-них, Д. Фишер-Дискау, К.

Фридрих, X. Альсен, X. Хоттер, В. Людвиг, О. -Червенка, О. Эдельман, X.

Браун, дириж„р Г. Караян и др.

В 1938-45, когда Австрия была захвачена гитлеровской Германией,

венский оперный т-р был свед„н на положение провинц. второстепенного

коллектива.

Большинство крупных музыкантов эмигрировало из страны. В 1945, во

время бомбардировки Вены, было разрушено здание Гос. оперы

(восстановлено в 1955). После освобождения (1945) страны

муз.-театральная жизнь Австрии значительно активизируется. Венская гос.

опера уже в 1947 снова заняла ведущее положение в муз. жизни страны.

Продолжил свою деятельность т-р "Фольксопер". Активизировалась муз.

жизнь и в др. городах страны, регулярно проводятся муз. фестивали (в

Зальцбурге с 1921). В 1945- 1955 оперные спектакли ставились в

помещениях "Т-ра ан дер Вин" и "Фольксопер", с 1955 - в восстановленном

здании Венской гос. оперы. В области оперного творчества композиторами

Австрии в 50-е гг. не создано выдающихся произв.; молодые авторы

находятся под влиянием модернистских течений в музыке. Среди опереточных

композиторов выделяется Н. Достал ь. Л. М.

Лит.: Mantuani J., Geschichte der Musik in Wien. T] l, в кн.:

Geschichte der Stadt Wien, Rd 3, W., 1907-Witeshnik A., Wiener

Opernkunst, W., 1959; Das ist Osterreich. Greschichte, Musik,

Dichtkunst, Salzb., 1947:

Witschnik A., Musik aus Wien, W., 1955; Graf M., Die Wiener Oper,

W.Frankf./M., 1955; G r a f-K h i t t e l G., Osterreich. Musik und

Theater, Frankf. M., 19o8 Gregor J., Geschichte des osterreichischen

Theaters, W. 1948; его ж e, Kulturgeschichte der Oper, W., 1941; e г о

же Kulturgeschichte des Ballets, W., 1944; S e a n z o n i S., Wiener

Oper, Stutter., 1957; Bauer A.. Opera und Operetten in Wien, Graz-Koln,

1955; S с h n e d i t z W., Salzburer Festspielbuch, Salzb.. 1952;

Almanach der (Wiener) Staatsoper. 1945-1954, W., 1954; Mantuani J.,

Geschichte der Musik in Wien, W., 1904; Wallaschek R., Geschichte der

Wiener Hofoper, W., 1907-08; W e l l e s z E., Der Beginn des

musikalischen Barocks und die Anfange der Oper in Wien, W., 1922;

Schneider K., Geschichte der Musik in Salzburg, Salzb., 1935; Hadamowsky

F., Otte H., Die Wiener Operette, W., 1947; Tenschert R., S-Uzburo-und

seine Festspiele, W., 1947; W e s s e l у 0., Musik In Oberos-terreich,

Linz, 1951; 0 r e l A., Musikstadt Wien, W.- Stuttsr., 1953; Pirchan E..

300 Jahre Wiener Operntheaters, W., 1953; Farga Fr., Die Wiener Oper von

ihrem Anfang bis 1938, W., 1947.

Балет. Истоки балетного иск-ва в Австрии зародились в 15-16 вв.,

когда при дворе эрцгерцога Максимилиана (70-80-е гг. 15 в.) устраивались

рыцарские турниры. Одним из ритуалов турнира была т. н. рыцарская игра,

в к-рой танцующие дамы приветствовали победителя, увенчивая его венком,

а затем победитель выступал в роли "руководителя" танцев. Позднее - в

16-17 вв., во время дворцовых празднеств устраивались танц. выходы, в

к-рых участвовали аристократы, одетые в костюмы героев греч. мифологии и

др. Эти танц. выходы часто превращались в помпезные зрелища со сложными

декорациями и пышными костюмами. В 17-18 вв. в драм. и оперных

спектаклях ставились интермедии с танцами (опера "Золотое яблоко" Чести,

1667, балетная музыка Шмель-цера). В 60-х гг. 17 в. при австр. дворе

существовала театр.' труппа, возглавлявшаяся "директором театральной

музыки", композитором А. Драги. В этой труппе появились первые

профессиональные танцовщики (вначале 8, затем 15). На рубеже 17-18 вв.

здесь выступали танцовщики: К. Аппельсхофер, С. Делла Мотта, танцовщица

М. Сцио, Т. Гумпенхубер, его сыновья Бруно и Филипп, А. и К. Филебуа.

Труппу возглавлял (1690-1710) балетм. Ф. Торти, педагогом был А.

Филебуа, затем его сменил П. Соди.

В нач. 18 в. широкое распространение получил балет "масок". В

балетных интермедиях, оперных спектаклях сочетались элементы итал.

комедии дель а рте и северного, в частности нидерландского, фарса.

Популярны были сюжеты из др.-рим. мифологии. В середине 18 в. в Вене

работали проф. балетные труппы: немецкая - в "Бургтеатре" и французская

- в "Кернт-нертортеатре". Австр. придворному балету, испытавшему сильное

влияние итал. и франц. балетного т-ра, противостояли бродячие труппы,

представления к-рых продолжали нац. традиции танца.

Развитие нац. австр. балета связано с творчеством балетм. Ф.

Хильфердинга. Работая танцовщиком во франц. труппе Вены, Хильфердинг

пост. в 40-50-х гг. 18 в. балет "Британии", балеты на мифологич. сюжеты

("Улисс и Цирцея", "Орфей и Эвридика", "Похищение Прозерпины",

"Пигмалион" и др.), жанрово-бы-товые ("Дон Кихот", "Меланхолик и богиня

радости", "Времена дня и года" и др.), комич., или гротесковые, балеты

("Кума, одолжи мне кочергу", "Игра в фанты" и др.). Он вв„л в бытовой и

комич. балет элементы крестьянского и городского танца, органично

сочетал танец с пантомимой. С Хильфердингом в области балета работали

композиторы И. Штарцер, И. Гольцбауэр, Ф. Гасман и др. Большое влияние

на развитие австр. балета оказало также творчество балетм. Г. Анджолини,

к-рый работал в Вене в 1759-66. Выступая как балетмейстер и танцовщик,

Анджо-лини развивал жанр героич. пантомимного балета. В содружестве с

композитором Глюком он пост. балеты "Дон Жуан" (1761), танцы в опере

"Орфей и Эвридика" (1762), "Семирамида" (по Вольтеру, 1765), комич.

балеты "Лионская ярмарка" (1759), "Угольщики" (1760), "Сельские

увеселения" (1760), "Калмыки и казаки" (1761) и др.

В 1767-74 в Вене работал Ж. Ж. Новер, к-рый также в сотрудничестве с

Глюком поставил танцы в опере "Альцеста" (1767). Он руководил придворной

балетной труппой, в к-рой танцевали Ш. Ле Пик Риче, Г. В ест рис и др.

В 1767 в Вене вышли (2-е изд.) "Письма о танце" Новера. Они вызвали

дискуссию между Новером и Анджолини о путях развития балета, к-рая

оказала прогрессивное влияние на развитие австр. балета.

В 1787 в Вене открылся оперный "Виденер-театр", в 1801-"Т-р ан дер

Вин", где существовали балетные труппы и ставились танц. интермедии и

дивертисменты. В 1793-94 и 1799-1804 в Австрии работал балетмейстерС.

Вигано, в 1801 впервые поставивший в Вене балет Бетховена "Творения

Прометея". Его преемником был балетм. Г. Джоя (работавший в Вене в

1800-15). Длительное время в Вене работал известный танцовщик Л. Дюпор,

ставивший балеты (в т. ч. "Телемак") с участием Вигано, Ф. Декаро, П.

Рай-нольди и др.

Начиная с 30-х гг. 19 в., наряду с "Кернтнертор-театром", балетные

спектакли ставились также в "Леопольдштадттеатре", где постановки носили

более демократический характер. В первой пол. 19 в. в Австрии

развивается романтический балет, представительницей которого была

выдающаяся балерина Ф. Элъслер.

В сер. 19 в. ведущее место в австр. балете занимали танцовщики: Ф.

Черрито, Б. Линда, К. Куки, Ч. Черри, Ф. Синони, Ш. Мабиль, Л.Фраппар. В

этот период развиваются традиции придворного балета. Широко используется

в балетном спектакле вальс как хореографич. форма. В конце 19 в.

развитию австрийской хореографии способствовал танцовщик, а затем

ведущий балетмейстер И. Хасреыгнер который в содружестве с художником Ф.

Гаулем поставил "Фею кукол" Байера (1888) и ряд балетов, занявших

прочное место в австрийском и немецком балетном репертуаре.

" В нач. 20 в. в австр. хореографии получили распространение

различные модернистские направления (сестры Визенталь, Баррисонти, X.

Кр„йцберг и др.). Им противостояла деятельность реж. Э. Телъс (проводила

в жизнь реалистич. принципы Станиславского) и Г. Кр„ллера осуществившего

в Венской гос. опере пост. балетов "Легенда об Иосифе" Р. Штрауса, "Дон

Жуан" Глюка и др. Выделяются балерина Г. Пихлер, танцовщики А.

Краузенекер, Р. Рааб,

X. Пфундмайр, М. Гутхейль-Щодер, В.Р.Францль, X. Кр„йцберг и др.

После освобождения Австрии (1945) во главе балетной труппы Гос. оперы

становится бллетм. 3. Хан ка. Труппа осуществляет пост. ряда клас-ич. и

совр. балетов: "Коппелия", "Дон Жуан" Глюка, "легенда об Иосифе"

Штрауса, "Испанское каприччио" и "Ше-херазада" на муз.

Римского-Корсакова, "Картинки с выставки" на муз. Мусоргского, "Дафнис и

Хл" Равеля, "Петрушка" Стравинского, "Карнавал" на муз. Шумана,

"Треуголка" де Фальи, ряд балетов австр. композитора Ф. Зальмхофера и

др. До 1954 балетные спектакли ставились в двух оперных т-рах Вены: в

Гос. опере и в "Т-ре ан дер Вин" (чаще в 1 ос. опере). Среди артистов

балета: Ю.Драпаль, О.Фидлер, Л. Франц-Бауэр, Э. Темпль, А. Краузенекер,

Г. По-корны-Бауэр, Э. Брехнер, Л. Клемиш, К. Циммерль, А. Биркмейер, В.

Диртль, В. Францль, К. Раймунд, Р. Адама, К. Музиль, Р. Новотны и др.,

балетмейстер Д.Парлич. Для подготовки нац. кадров хореографии в Вене

существует балетная школа при Венской гос. опере. . А. И., Л. М,

Цирк. Возникновение цирка в Австрии относится к 16 в., когда на

ярмарках и площадях наездники, канатоходцы, жонгл„ры показывали сво„

мастерство, В 1780 Ж. Порте основал в Вене цирк, в к-ром выступал

наездник Гийам. В 1808 X. Бах, возглавлявший труппу странствующих конных

акрсбггов, открыл в Вене цирк на 3 000 мест (получил название

"Гимнастический цирк"). Труппа Баха гастролировала в Италии, России и

др, странах, В 20-х гг. 19 в. премьером этого цирка был выдающийся

наездник и исполнитель мимич. сцен на лошадях итальянец А. Гверра. Здесь

же работали: канатоходец Равель, наездница В. Кенебель, наездники бр.

Прайс, атлеты О. Мотти и Ж. Дюпюи. В 50-х гг. 19 в. высшую школу

верховой езды демонстрировал премьер парижского Олимпийского цирка Ф.

Боше, создавший школу выездки и верховой езды, основанную на изучении

анатомии лошадей. Австрийская школа верховой езды широко используется

цирковыми наездниками всего мира. С 80-х гг. 19 в. весной в Вене обычно

работал цирк Э. Ренца. Перед первой мировой войной в Австрии появились

цирки-варьете, в представлениях к-рых сочетались номера мюзик-холла и

цирка. За время 2-й мировой войны цирковое иск-во Авст-рип пришло в

упадок. До 1958 в стране работал цирк Аполло. С 1959 в Вене

функционирует цир Медрано. М. Зон,.

АВТОНОМНАЯ ДРАМС‚КЦИЯ. (Автономная драматическая секци я)объединение,

советских драматургов, созданное в 1933 вместо Всероссийского общества

композиторов и драматургов (Всероскомдрам). А, д. существовала при

Оргкомитете, с 1934-при Союзе сов. писателей на правах автономного

отдела, В отличие от Всероском-драма А. д. выполняла гл. обр. творч.

функции -читка и обсуждение пьес членов А. д., помощь молодым

драматургам, доклады, дискуссии и др. Функции охраны авторских прав

драматургов и. композиторов, сбор авторского гонорара были переданы

созданному тогда же Управлению по охране авторских прав РСФСР. С началом

деятельности Драмсекции Союза советских писателей (создана в 1939) А. д.

прекратила сво„ существование, А. Шн,

АВТОРИЗОВАННАЯ ИНСЦЕНИРОВКА - пье, са, созданная на материале

лит.-художеетв. произведения нетеатрального жанра (романа, повести,

поэмы и пр.) и одобренная автором переработанного сочинения .

Авторизованный перевод - перевод драматического произведения (с языка

оригинала на др, язык)" согласованный с автором оригинала. 4. Шн.

АВТОРСКАЯ ИНСЦЕНИРОВКА - пьеса, созданная на материале лит.художеств.

произведения нетеатрального жанра (романа, повести, поэмы и пр.) самим

автором этого произведения. А. Шн.

АВТОРСКОЕ ПРАВО -- совокупность государственных норм, определяющих

правовое положение авторов литературных, научных, музыкальных и

художественно-изобразительных произведений. А. п. в СССР регулируется

постановлением ЦИК и СНК СССР от 16 мая 1928 "О введении в действие

основ авторского права в новой редакции" и изданными союзными

республиками, в соответствии с этим постановлением, законами об А. п., в
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   553


Учебный материал
© nashaucheba.ru
При копировании укажите ссылку.
обратиться к администрации